Создано в интеллектуальной издательской системе RideroНеобходимое предисловие
Дорогой Читатель, прежде чем ты приступишь к чтению этой книги, мне необходимо сделать несколько разъяснений.
Во-первых, перед тобой не повествование с единым сюжетом, а сборник отдельных статей, охватывающих разные темы, которые в основном можно снабдить меткой «Социум». В принципе, именно так я и делал, когда публиковал данные опусы. Да, да, все статьи (главы) представляемые на твой суд, уважаемый Читатель, уже были опубликованы ранее! Дело в том, что с определенного момента моя страсть к графомании стала столь велика, что, помимо публикуемых на замечательном ресурсе «Ридеро» книжек (трилогия «Жизнь Русакова», «Покер в теплой компании»), я решил попробовать свои силы на блогерском поприще. Благо в то время (2015 год) уже появилась так называемая платформа социальной журналистики «Континенталист», или в просторечии – КОНТ. Вот именно в рамках этой площадки Ваш покорный слуга завел себе блог и стал пытаться писать статьи на злободневные темы, касающиеся проблем взаимоотношений людей и особенностей их нравственного выбора в наше непростое время.
Для моего «старт апа» на КОНТе условия были самые благоприятные. Авторов там еще было не так много, как сегодня. И нам, начинающим, было предложено участвовать в конкурсе на наиболее популярный (который бы превысил некое пороговое значение необходимых «лайков») и острый материал. Для победителей предлагались некие преференции и стартовые бонусы, которые помогли бы им стать на КОНТЕ популярными авторами. Вдохновленный такой возможностью, я написал и опубликовал на этом ресурсе, на мой взгляд, весьма неплохую статью «От Макаревича до футбольных ультрас…». Тем не менее, хотя статью эту затем перепечатали на довольно солидном ресурсе «Око планеты», на «Континенталисте» она должного успеха не имела. Но меня это не сильно расстроило и в последующие 5 лет мои попытки привлечь внимание читателей к различным проблемам через статьи на КОНТе продолжились.
Со временем, вся кухня достижения популярности на КОНТе стала для меня более или менее понятной. Постепенно в топ этой платформы вырвались профессиональные публицисты, часто мелькающие на центральных телеканалах, вроде Юлии Витязевой, Руслана Осташко или Олега Матвейчева. За многими из этих фигур, как стало понятно, стоят целые команды, обеспечивающие им надлежащую раскрутку. Конечно, конкурировать с такими монстрами обычному человеку, работающему в совершенной далекой от публицистики профессии, практически невозможно. Отметил я и довольно примитивные технологии раскручивания, на мой взгляд, довольно слабых, но «политически верных» авторов или людей, имеющих много активных друзей в блогосфере. Нередко с десяток таких активных друзей обеспечивали такое мощное обсуждение того или иного материала, что он попадал в номинацию – «самое обсуждаемое за сутки» или «самое обсуждаемое за три дня». И читатели, волей неволей, автоматически «лайкали» такие «популярные» статьи или какие-то стихи, порой весьма среднего уровня. Впрочем, на «Континенталисте» это не совсем «лайки», а что-то типа «рекомендации» вашей статьи. Чем больше читателей «порекомендавали» статью, тем больше ваш рейтинг на КОНТе, или так называемая «карма».
С какого-то времени, для раскрутки собственной статьи, как и следовало ожидать, авторам стало необходимо покупать так называемые «континентальные рубли», за которые вашу публикацию могут показывать в основной ленте много раз. В противном случае, она через секунды падает куда-то на самое дно, где ее могут прочитать и посмотреть лишь единицы. Соответственно, никаких ссылок на нее и повышения рейтинга у вас не будет. Еще одна выигрышная тема – попытаться «хайпануть» на каком-нибудь очень раскрученном в СМИ событии. Обретя подобный опыт, лично я существенно улучшил свою позицию в рейтинге – оплаченные показы статей давали мне достаточно неплохую аудиторию, десятки отзывов и, конечно, «рекомендации» («лайки»), повышающие «карму». А «хайпануть» наиболее сильно удалось на темах задержания «вагнеровцев» в Белоруссии (статья не вошла в данный сборник) и скандальной истории с Артемом Дзюбой (есть в настоящей книге).
Но, даже научившись, что называется, «ловить волну» – я не смог сколько-нибудь близко подтянуться к топу авторов на КОНТе. Если моя «карма» составляла где около 300, то у первой сотни эти показатели были более чем в сто (!!!) раз выше. Таким образом, стать популярным блогером в пределах «Континенталиста» у меня не вышло. Тем не менее, я благодарен этому ресурсу за многое. Главное – я попробовал свои силы в жанре социальной журналистки, мои статьи так или иначе прочли тысячи (!) людей, десятки из них оставили под ними неравнодушные и интересные комментарии. Почему же я решил опубликовать избранные статьи из своего блога в виде отдельной книги?
Таких причин, дорогой Читатель, несколько. С одной стороны в уже выпущенной мной трилогии «Жизнь Русакова» описаны события в России и мире за период с 60-х годов ХХ века по 2018 год. Материалы настоящей книги (хоть и с перекрытием временного интервала, описанного в «ЖР»), но захватывают также период вплоть до конца 2020 года. Таким образом, этот опус с определенными допущениями может служить неким продолжением, своеобразной четвертой частью «Жизни Русакова».
Еще одной причиной является дань памяти очень близкому мне человеку, который трагически ушел от нас в конце 2019 года… Надо сказать, что для книги я в основном отобрал статьи, претендующие на некую аналитику. Однако одна из них («Россия в лицах: предновогодние встречи…») – это просто рождественская зарисовка, принадлежащая перу моего безвременно ушедшего друга.
Наконец, последнее. В процессе написания и особенно печатания своих предыдущих опусов в «Ридеро», я был настолько очарован ощущениями от держания в руках свежей, яркой и пахнущей типографской краской книги (причем – своей книги!), что не смог отказать себе в удовольствии испытать это чувство еще раз. К тому же, многие мои знакомые с гораздо большим удовольствием читают именно напечатанные книги, чем их электронные версии. Ну и, потенциальная возможность расширения аудитории за счет именно читателей книг – тоже не сбрасывалось мной со счетов.
Да, и еще одна важная вещь. Глядя на свои первые статьи, я уже не могу отделаться от мысли – насколько они эмоциональны и наивны по сравнению с более поздними опусами. И какие-то вещи мне бы очень хотелось из них убрать, значительно пересмотреть или исправить. Однако, в данной книге я решил придерживаться того же принципа, что и при написании «Жизни Русакова». Это ведь мои мысли и ощущения именно на тот момент времени. Тем они в общем-то и ценны, как и эволюция взглядов того или иного человека. Поэтому и здесь я решил оставить всё как есть – со своей наивностью или даже некоторыми заблуждениями. Надеюсь, для читателей наблюдать за трансформацией взглядов автора тоже будет интересно.
Ну, вот, собственно и все, что мне хотелось сказать. Желаю всем приятного чтения!
Глава 1. От Макаревича до футбольных «ультрас»: истоки смычки либерального и национального радикализма
Вместо предисловия
Применительно к ситуации на Украине, многие люди называют «фашистами» разных людей – Макаревича и украинских (да и наших нередко) футбольных «ультрас». В нынешнем расхожем понимании «фашизм» ничего общего не имеет с его классическим определением: просто говоря, «фашизм» – это идеология, позволяющая некой социальной группе считать себя исключительной по отношению к другим, а также считать себя в праве решать судьбу более низших, по их представлению, людей. Такой «фашизм» (или, назовем его мягче – радикализм) может произрастать на любой почве – национальной, религиозной, имущественной. Насаждаться справа, слева, сверху или снизу. Самый главный его трюк, это не опора на объективное неравенство людей (по физической силе, интеллекту и т.д.), а совершенно необоснованное самопровозглашенное «право» отдельных групп считать себя «высшими существами». Впрочем, необоснованное ли? Ведь у каждой, даже самой одиозной идеи, должны быть некие предпосылки, корни. В этом мы и попытаемся разобраться с нашей дилетантской колокольни.
Как получилось, что такие, казалось бы, разные люди как «рокер» Макаревич и некоторые футбольные «ультрас» смогли оказаться в одной лодке?
На мой взгляд, общее у этих групп следующее: во-первых, корни их оформления уходят в СССР и, во-вторых, в основе их возникновения лежит внешне вполне нормальное стремление выделиться из «серой массы».
Макаревич и «пустота»
Как они появились?
В 70-е годы ХХ века официальная эстрада в СССР была довольно скучна и уныла. Несмотря на наличие качественных исполнителей (Кобзон, Лещенко, «Песняры» и т. д. и т.п.), сами исполняемые ими песни не содержали никакого «драйва». Да, они могли быть мелодичны, могли нести высокое «гражданское звучание», национальный колорит, но вот чем-то привлечь тогдашнюю молодежь получалось не очень… Прекрасно помню свою собственную реакцию, когда на гибкой пластинке из популярного тогда музыкального журнала «Кругозор» услышал битловскую «Can, t buy me love»! Это был просто шок – разве можно ТАК петь!!! Это был невероятный, захватывающий драйв, даривший подростку какую-то совершенно потрясающую энергию после убаюкивающей советской эстрады. Естественно, играть рок-н-ролл тогда пытались все – во дворах, дома, в студенческих общагах и на танцах. В основном, конечно, копировали известных западных исполнителей. Советских групп, играющих на «западный манер», было немного и, в подавляющем большинстве, они были «подпольные» и непрофессиональные. В сравнении с западными аналогами, играли они довольно слабо (в том числе, из-за отсутствия нормальных инструментов и звукозаписывающей аппаратуры), но пытались брать другим – нетривиальными текстами. И в этом среди других групп, безусловно, очень выделялся Андрей Макаревич с «Машиной времени».
Благодаря этому лидеру и его коллективу, «советский рок» засверкал разнообразными красками. Небанальные тексты, подкрепленные попытками разножанровости музыкальных зарисовок, погружали слушателей то в философско-психоделическое («Три окна»), то в ироническое («Кафе „Лира“»), то в стебовое («Я с детства выбрал верный путь»), то в дворово-фольклорное («День рождения») состояния. Немудрено, что «Машина времени» быстро стала практически самой популярной «подпольной» советской рок-группой 70-х! Отражал ли тогда Андрей Макаревич чаяния какой-то социальной группы, пытался ли выразить некий «протест системе»? Пожалуй, нет. На мой взгляд, в начале 70-х главным желанием для «Машины» и других подобных групп было просто играть русский «рок-н-ролл» и отличаться от советских ВИА, не только музыкой, но и собственными текстами. Конечно, при этом стремиться походить во всем на западных кумиров! Затем, на каком-то этапе реализовать и свою «предпринимательскую жилку», ведь на левых подпольных концертах можно было кое-что заработать!
Чьи вы, хлопцы, будете?
Следует обратить внимание на важный момент. Всё же первые советские рок-группы вышли далеко не из «рабочих окраин». Рок-н-ролл пытались играть многие, но прозвучали на всю страну лишь единицы – и в первую очередь, столичные группы. Ведь, чтобы стать успешной группой, нужно все-таки было обладать определенными связями, доступом к инструментам и звукозаписывающей аппаратуре. К тому же, вся «западная культура» проникала в СССР, во многом, сверху – через дипломатов, торговых представителей, деятелей советской культуры и науки.
Хочу ли я здесь сказать, что рок-н-ролл был привилегией неких советских «мажоров», как это, например, было показано в фильме «Стиляги»? Ну, мажорами я бы назвать наших советских рокеров все же не решился. Однако давайте посмотрим, кто были родители нескольких ярчайших представителей. Отец Андрея Макаревича («Машина времени») был старшим архитектором Горстройпроекта, а затем профессором Московского архитектурного института, мать – доктором наук, научным сотрудником научно-исследовательского института туберкулеза. Отец Бориса Гребенщикова («Аквариум») – директором опытного завода Балтийского пароходства, мать – юрисконсультом Ленинградского дома моделей. Отец Александра Градского («Сокол», «Славяне», «Скифы», «Скоморохи» и др.) – инженер-механик, мать – актриса драмтеатра, затем – литературный сотрудник журнала «Театральная жизнь». Хорош здесь и дядя Градского – артист знаменитого ансамбля танца Моисеева, одного из немногих советских коллективов с официальными зарубежными гастролями! Отец Армена Григоряна («Крематорий») – дипломат-востоковед (!), мать – химик-микробиолог.
Совершенно очевидно, что лидеры ряда успешных столичных рок-групп были детьми так называемых «шестидесятников» – советской дипломатической, научно-технической и творческой интеллигенции. Надо ли напоминать, что интеллигенция эта была как минимум «фрондирующая», если не сказать диссидентствующая? Так что некая элитарность, легкий снобизм, помноженный на несомненный талант, думаю, у лидеров советского рок-н-ролла присутствовали. Плюс – безусловное влияние западной культуры (в том числе подкрепленное лучшим, чем у сверстников, знанием английского языка) и, как минимум, критическое отношение к власти. И, конечно, желание ощущать себя более свободными в некоем тоталитарном обществе. Тем более, что власть (пусть и не масштабно), но все же пыталась притеснять «рокеров». Были и посадки (лидер «Воскресенья» Алексей Романов), были и пресловутые наезды в прессе (знаменитая «антимашинная» статья в «Комсомольской правде» под названием «Рагу из синей птицы»). Но явного противопоставления себя «режиму», явного протеста, явного пренебрежения к «простым советским людям» тогда еще не было. Вся эта смесь «элитарности, легкой фронды и таланта» рванула в Перестройку…
Перестроечный ренессанс
Вырвавшиеся в годы Перестройки из подполья рок-группы получили невиданные возможности. Для той же «Машины времени» это было несопоставимо даже с советскими эфирами в «Голубом огоньке» (песня «Скачки») или участием в фильме «Душа» с Софией Ротару. Теперь же следовали бесконечные телеэфиры, выходили виниловые диски, официальные концерты собирали крупные залы и даже стадионы. И главное, появилась возможность вполне легально зарабатывать очень приличные деньги! А еще гласность позволила достаточно свободно высказываться о гнобившей их административно-командной системе. Мечты сбывались! Именно тогда стало закладываться ядро будущего «креативного класса». Но в эти годы он был еще относительно безобиден, еще не кичился своей исключительностью. Зародыш «креативнго класса», включая успешных рок-музыкантов, пока только набирал вес и наращивал мускулы. Для Макаревича в 80-е годы все-таки главным оставалось творчество. Хотя, некоторые его более молодые коллеги тембром Виктора Цоя уже требовали перемен. На мой взгляд, окончательный перелом в сознании «макаревичей» произошел после 1991 года…
На защите «демократии»: первые дивиденды
Так называемый «августовский путч» 1991 года резко поделил страну на «ретроградов» и «демократов». Во время ГКЧП Андрей Макаревич, конечно, в рядах защитников Белого дома – спасает «молодую демократию». После ее победы, на протяжении «лихих 90-х» происходит сумасшедшее расслоение общества на богатых и бедных. Поддерживающие Ельцина в его прозападном курсе деятели «культуры и искусства» получают возможность резко улучшить свое материальное благополучие. Начинает оперяться шоу-бизнес, в котором крутятся просто невероятные деньги. Музыканты, в том числе и рок-музыканты, получают возможность зарабатывать не только музыкой, но и участием в рекламе, корпоративах. Теперь можно вести «свое дело», создавать свои фирмы, рестораны, кулинарные шоу. Всем этим активно и умело пользуется Андрей Макаревич. Алла Пугачева, несколько кокетливо замечает, что из класса «неимущих» она, наконец, перешла в класс «имущих». Это теперь и есть будущий «креативный класс» – прикормленные актеры, юмористы, музыканты, телеведущие, часть либеральных писателей и художников. Заметна тесная связь «творческой богемы» с банкирами и криминальными авторитетами.
При этом врачи, учителя, военные, диспетчеры, ученые и прочие «сталевары и доярки» – нервно курят в сторонке, едва сводя концы с концами. Вот здесь уже появляется на свет в широком обиходе, придуманный господином Градским (по его утверждению) термин «совок». Этот термин был придуман ранее, но сейчас им четко обозначаются сторонники возврата к старой коммунистической системе. Звучат голоса, что кто-то умеет работать и зарабатывать деньги, а «совки» привыкли жить на дотации, привыкли, чтобы о них заботилось государство. «Совки» – это неудачники, лузеры, не креативные люди. Для многих рок-н-ролльных кумиров 70-80-х собственно музыкальное творчество уже уходит на второй план, уступая место «бизнесу». Да, теперь «Макаревичу и Ко» уже есть что терять, а фактически нищая основная масса россиян, широко поддерживающая коммунистов, становится классовым врагом. Вот теперь уже принадлежность этих людей к «совку», «холуям и быдлу» видится «макаревичам» вполне определенно. Теперь этому «агрессивно-послушному большинству» вспоминается все – «одобрямсы» политики партии, осуждение диссидентов и тех же джаза и рока. Остро вспоминается и свое «противостояние системе», которое оправдывает нынешнюю сытость – заслужили!!! С экранов успешные актеры и звезды шоу-бизнеса постоянно «вкручивают» как тяжко жили в советские годы.
На защите дивидендов: вкус первой крови
Апофеозом противостояния «демократических» прозападных сил (Ельцина) и «ретроградов» (Верховного Совета и Хасбулатова) стал расстрел парламента прямой наводкой из танков в октябре 1993 года. И вот тут уже условные «макаревичи» были совсем по другую сторону баррикад. Они поддержали расстрел парламента с криками: «Раздави гадину!». То есть – в первый раз практически перешли черту, задолго до бойни на Украине! Одобрили фактическое пролитие крови и убийство инакомыслящих. Аплодировали расстрелу парламента и депутатов на соседнем стадионе в стиле «а-ля Пиночет». После этих событий «макаревичи» в поддержке прозападных правителей были готовы одобрить любые репрессии. Потом они «креативно» придумали, что таким образом Ельцин предотвратил гражданскую войну и еще большие жертвы. Однако это никого не должно вводить в заблуждение: одобрение убийства инакомыслящих любителями «рока», Окуджавы и бардовской песни окончательно сорвало маски с «либеральной интеллигенции» или «креативного класса».
На защите дивидендов: новое беспокойство «креативного класса»
После победы либерализма и прозападной власти в России «макаревичи» немного успокоились. Они продолжили богатеть и красиво отдыхать, обзавелись недвижимостью за рубежом, в том числе в любимой ими Америке. У самого Макаревича в репертуаре стали появляться пацифистские («Я так устал на войне») и откровенно политически окрашенные песни («Странные дни»), которые недвусмысленно связывали «военщину» с коммунистическим тоталитарным режимом. Беспокойство овладело «рокерами», когда Путин стал возвращать России былую мощь и самостоятельность. Все это очень не нравилось Западу, а значит и его адептам – «креативному классу» и в том числе его неотъемлемой составляющей – «макаревичам».
Тут уже музыка вообще отошла в сторону. Теперь был востребован «протест» против власти. И с Макаревичем случилась разительная перемена. Еще относительно недавно он сиживал с Путиным рядом на концерте Маккартни на Красной площади. А теперь – подпевает разрушителю «империи зла» Горбачеву на его юбилее в Лондоне. Он теперь и письма антикоррупционные президенту пишет и едкие песни («К нам в Холуево приезжает Путин»). Ну и, естественно, все отношение к патриотам и сторонникам ВВП выразилось в старых стереотипах – совки, холуи и прочее. Конечно, во время правления Ельцина, никакой коррупции и холуев Макаревич не замечал. Не замечал ни бандитизма, ни ограбления страны, ни коррупции. Все это появилось якобы только при Путине. И, странно сказать, именно тогда, когда Путин перестал во всем слушать западных кураторов. Запели о возвращении тоталитаризма и другие рокеры – типа Юры Шевчука. А «совки» теперь стали вообще «анчоусами», т.е. не просто быдлом, а существами. Даже не животными, а безмозглыми рыбами. Макаревич резко политизировался – совместно с Пугачевой вошел в команду поддержки известного либерал-олигарха Прохорова, стал дружен с «несистемной оппозицией» (Немцов и прочая). И все бы это еще ничего, пока не грянули события на Украине…
На защите «мировой демократии»: бей врагов Хозяина!
Позиция Макаревича по Украине известна: нельзя было России туда лезть, нельзя было отнимать Крым и развязывать войну. Государственный переворот в Киеве – это внутренне дело Украины и нас оно не касается. Во всех бедах виновата Россия. Любому здравомыслящему человеку было понятно – украинский переворот спонсировали и устроили Хозяева мира, чьи штаб-квартиры находятся в Вашингтоне и Лондоне. Да они и не скрывались. А раз так решили Хозяева с Запада, то значит их сценарий обретения украинцами «демократических свобод» прозападными адептами в России не оспаривается. Значит, можно ради свободы орать «москалей на ножи», срывать с ветеранов георгиевские ленточки, героизировать СС и Бандеру. Можно отменять государственный статус русского языка для русских. Можно не считаться с альтернативным мнением граждан юго-востока Украины. Можно избивать и убивать крымчан под Корсунью… А самое главное, Хозяевам можно вмешиваться в дела даже географически далекой от них Украины. А России, исторически и ментально связанной с соседями – нельзя. Ну, а уж после «аннексии Крыма», назначенным Хозяевами укровластям, по мнению Макаревича, вообще стало можно абсолютно все. И убийства в Одессе и все остальное. Более того, Макаревич демонстративно едет в зону, контролируемую карателями на Донбассе, с концертами. А потом – гневно изумляется реакции на свои выходки простых россиян! Причитает о своей травле «рабами» и «холуями». Это он-то, непрогибающийся «не холуй», а последовательный борец за демократию, насаждаемую Хозяевами мира! Мнда…
У Свободы недетское, злое лицо
Подведем итог. Как же стал талантливый рок-музыкант сторонником кровавого режима? Скажу так – непосредственно рок-н-ролл здесь, кончено не причем. Хотя, совместно со жвачкой, джинсами и Голливудом, он решил в формировании мировоззрения советских людей многое. Макаревич является лишь ярким представителем известной схемы – вся «антисоветчина» выросла из советской же элиты. Рок-музыка здесь стала просто одной из множества удачных западных приманок, на которые охотно клевала советская молодежь. Детям советской элиты «западное» давалось легче – они были и более образованы, и доступ к западным ценностям был облегчен. Безусловно, эти дети были заражены западными и, в какой-то мере, антисоветскими идеями. Они имели и лучшие условия для занятия, например, рок-музыкой (доступ к аппаратуре и т.д.). Они, конечно, были и более раскованы, в кой-то степени даже более свободны, чем другие советские дети. В сочетании с некими талантами и пассионарностью, это давало необходимую затравку, чтобы при определенных условиях, почувствовать себя выше остальных. В условиях Перестройки такие люди были востребованы, они составили зародыш будущего «креативного класса». При дальнейшей победе прозападного курса в России, они стали респектабельными и богатыми, а их презрение к «совку» переросло в обычную классовую ненависть. Что и выразилось в поддержке даже самых бесчеловечных акций прозападных сил по подавлению инакомыслия. Это переросло в паранойю, что есть только одна Свобода (западная) и одна Несвобода (советская). И что западная Свобода всегда права, и что она – для «продвинутых» и «избранных». А несогласное с этим «быдло» можно (и даже нужно) уничтожать. Иначе это «быдло» уничтожит Свободу.
Такую эволюцию либерализма (граничащего с «фашизмом») я считаю эволюцией «сверху». В целом она отражает некий лево-либеральный и антипатриотический тренд, направленный против сильного государства. Как это ни парадоксально, такой либерал-радикализм на определенной стадии сомкнулся с, казалось бы, совершенно противоположной – правой «патриотической» ветвью. Вот теперь настало время рассмотреть эволюцию футбольных «ультрас».
Футбол и околофутбол: история «ультрас»
От Москвы и до Карпат
Для начала подчеркну факт – ВСЕ футбольные «ультрас» Украины (включая Харьков, Одессу, Донецк и даже Севастополь) поддержали бандеровский переворот!!! Более того, в событиях на Майдане приняли участие представители многих российских футбольных «ультрас». Почему и как такое стало возможно? Давайте попробуем разобраться.
Прежде всего, вспомним, как возникли эти самые «ультрас». Лично мне такое определение не нравится, но, раз уж так принято сейчас называть радикальные фанатские группировки – пускай они будут «ультрас». Думаю, что в СССР путь их возникновения был одинаков, что для УССР, что для РСФСР. Я отношу появление первых советских сколько-нибудь организованных футбольных фанатов где-то к 80-м годам ХХ века. Как и почему они возникли?
В какой-то момент молодым людям надоело, что их любимые команды поддерживают скудно и однообразно, криками «давай, давай» и «шайбу!». Стадион при этом был действительно «серой массой»: ни флагов, ни шарфов, ни баннеров. Кроме того, естественно, практически никаких выездов болельщиков за свой клуб в другие города (кроме единичных исключений). И еще молодым людям надоело, что команду поддерживают только, когда она выигрывает. В противном случае – складывают на нее все маты и валят с трибун. Эта серая масса, в последствие была метко прозвана фанатами «кузьмичи». Потому как основную массу «болел» в СССР составляли работяги, часто перед матчем изрядно подзаряжавшиеся пивком или портвейном.
И вот, в 80-х годах на трибунах стали организовываться группы молодых людей, которые стали болеть по-новому, стали выделяться из «серой массы». У них были самодельные флаги и шарфы-самовязы, майки, шапочки цветов клуба, у некоторых – самодельные значки с символикой клуба. Болели они тоже более слаженно – вместо «давай, давай» и «шайбу, шайбу» у фанатов появились оригинальные речевки, «заряды» и даже песни. Вначале таких людей были единицы, потом десятки, потом речь пошла уже о сотнях. Им стали выделять отдельные места, а затем и сектора. А еще – фанаты стали ездить за командой на выездные матчи, или «на выезда». Дело это было тогда непростое, а иногда и опасное. Основную массу первых фанатов составляли небогатые студенты ВУЗов, учащиеся старших классов, ПТУ и техникумов. Добираться до городов необъятного СССР порой приходилось на перекладных, чаще всего – «на собаках», т.е. электричками. На выезде случались проблемы с местной «гопотой» и «кузьмичами». Тогда и были заложены первые ростки превосходства «фаната» над «кузьмичем» и «гопником». Фанаты из разных городов тогда были еще белыми воронами и между собой не враждовали, а старались дружить. Популярен был тогда заряд: «От Москвы и до Карпат – фанат фанату друг и брат!». Стихийные болельщицкие группы стали организовываться в группировки со своим названием («Команда Флинта», «Красно-синие воины», «Огненная сила», «Стальные монстры» и т.д.), именными шарфами и баннерами. Постепенно пришел конец и всеобщей фанатской дружбе – по различным причинам, появились враждующие и союзнические группировки, начались первые фанатские стычки. Фанатизм стал популярен – уже многие люди на стадионе ходили в покупных заводского изготовления клубных шарфах и размахивали купленными в магазинах клубной атрибутики флагами. Похоже, фанаты снова могли слиться с некоей массой. Но началось расслоение и в самой фанатской среде.
Обретение силы
В 90-х годах, уже после распада СССР от фанатской массы стали постепенно отпочковываться так называемые футбольные хулиганы. Главным делом хулиганов стала не сама поддержка команды, а в большей степени – столкновения с боевыми отрядами оппонентов, причем как непосредственно на стадионе, так и вне его. Собственно к футболу, к игре, к матчам эти акции имели уже очень опосредованное отношение. Поэтому сами хулиганы, или «хулсы» прозвали свою деятельность «околофутболом» или ОФ.
Что и говорить, ОФ стали так называемой «элитой» фанатских движений. ОФ группировки были поначалу немногочисленны, мобильны и очень сплочены. Их члены, безусловно, обладали отвагой. Выезд во «вражеский» город считался делом чести и обязательно должен был заканчиваться столкновением с оппонентами, у которых было преимущество своей территории. Группировки ОФ договорились о «русском стиле», т.е. о драках без использования «аргументов» или «дерьма» (арматуры, бутылок, камней). ОФ старались никогда не обращаться в милицию, хорошим тоном также считалось не подставлять милиции и своих оппонентов. То есть у ОФ существовал собственный кодекс чести. После городских баталий, когда отряды (или «мобы») ОФ должны были искать (вычислять) и накрывать друг друга, они перешли на следующий уровень – стали договариваться о столкновениях заранее и в обусловленных местах. Обычно эти стрелки забивались в лесу или в поле, то есть за городом. Группировки ОФ разрослись к началу 2000-ных уже до таких размеров, что в стычках могло участвовать с каждой стороны до нескольких сотен человек! Особым шиком считалось у ОФ завязать драку с полицией, на их баннерах и даже татуировках аббревиатура A.C.A.B. (All Cops Are Bastards) заняла постоянное место!
Правый тренд: от имперского до антикремлевского
Еще одной очень важной чертой ОФ в России, и в Украине стала их «правая», или националистическая идеология. В отличие от Европы, где в некоторых странах существовали левые, «антифашистские» футбольные группировки, в наших странах «антифа» для футбольных радикалов было словом ругательным. ОФ группировки далеко не всегда шли рука об руку со скинхедами, но погонять «чурок» вообще-то никогда не отказывались. До какого-то времени национализм, например, российских ОФ был вполне себе имперский. Он проявился, в частности, в их поведении в 90-е и начале 2000-ных в «братских» республиках бывшего СССР. Сейчас трудно поверить, но в 1998 году на матче сборной России в Киеве наши «ультрас» сидели при исполнении гимна Украины, навели шороху и в самой украинской столице. И никакие националисты УНА-УНСО, грозившиеся разобраться с русскими фанатами, ничего не смогли поделать! В Таллине в 2002 году наши фанаты, в том числе и ОФ на матче со сборной Эстонии вывесили вызывающий баннер «Хозяева вернулись», а в 2007 году возложили цветы к памятнику советскому воину-освободителю! Куда потом все это девалось?
Постепенно имперский национализм российских ОФ стал антигосударственным. С. Е. Кургинян назвал его «уменьшительным», т.к. такого рода националисты требовали выделения из состава России Кавказа, да и вообще создания «русского» государства. Главным аргументом ОФ была слабая миграционная политика властей России, приведшая к засилью мигрантов. Москву они стали называть не иначе как Москвабадом. Надо сказать, что такой тренд в фанатской среде успешно подогревался. У меня нет доказательств, но я почти уверен в заказном характере прокатившейся в 2000-ных волне убийств видных членов ОФ кавказцами. Апофеозом стало убийство спартаковского ОФ Егора Свиридова, вызвавшее грандиозные демонстрации фанатов на Манежной площади. Эти демонстрации показали действительно большую сплоченность и мобильность ОФ («ультрас»). Мне самому приходилось слышать от них презрительное: «Не то что, вы, „овощи“. У вас „чурка“ кого-нибудь убьет, а вы и будете молчать в тряпочку». Вообще эта отвага, физическая сила, сплоченность и «кодекс чести» позволили «ультрас» чувствовать себя «элитой» сначала в фандвижениях, а потом и вообще в обществе. Так они сами считали. Показателен эпизод из прекрасного фильма «Околофутбола», когда ОФ презрительно отгоняют простого «скарфера» по ошибке пытающегося сесть в их автобус! В «нулевых» сложился окончательный тренд в идеологии футбольных «ультрас» – их враги это – «мусора», «чурки», «антифа». К обычному законопослушному населению («овощам») они относились довольно презрительно. Над этим трендом, похоже, умело поработали западные политтехнологи, т.к. все чаще часть футбольных «ультрас» появляются сначала на «русских маршах», а потом и вообще на «маршах несогласных». «Ультрас» начинают политизироваться, многие из них причисляют себя к некоей «антисистеме». Как-то незаметно часть из них оказывается в протестном движении, причем в одних колоннах с презираемыми геями и лесбиянками. Все чаще на секторах, занимаемых «ультрас» начинают мелькать флаги со свастикой. Апофеоз – участие многих российских «ультрас» в событиях на Майдане бок о бок с украинскими «братьями». Не смутили наших даже лозунги «москалей на ножи». Они это поясняли на своих интернет-ресурсах – это не против русских, это против Кремля…
За что боролись?
Итак, подытожим. Фанатское движение возникло в СССР с целями выделяться из «серой массы», красиво и эффективно поддерживать любимые команды. Легкое презрение «фанатов» к «кузьмичам», при формировании «ультрас» переросло в их позиционирование себя на почве национализма чуть ли не как «истинных арийцев». Хотя по социальной принадлежности фандвижение всегда было очень неоднородно, я все-таки отношу его к движению «снизу». Движение «ультрас» в целом подпитывалось «правой» идеологией (национализм, патриотизм, сильное государство). Однако, в многонациональной России оно в итоге стало антигосударственным.
Вместо эпилога
Вот так, по-разному, люди талантливые и не очень, но явно пассионарные, стремящиеся выделиться из «серой массы», могут эволюционировать во взглядах к идеям своего превосходства над «быдлом». Но когда ты перестаешь считать людьми «совков», «холуев», «анчоусов» или «мусоров», «чурок», «овощей» – остаешься ли ты сам Человеком?
23 января 2015 годаГлава 2. Страсти по Пугачевой: как мы опять поделились на «белых» и «красных»…
Итак, понеслось оно по трубам. «Алла Пугачева как символ вырождения Империи» (https://cont.ws/@alex-haldey/490506). Эта статья на КОНТе бьет рекорды просмотров и комментариев. А еще Петиция с требованием изгнать «Примадонну и Ко» с Первого канала. А еще – сотни возмущенных комментариев в интернете. А еще…
Нет, я понимаю. Достала Алла. Вернее нет, не Алла. Информационная политика главных телеканалов, где в любое время года и на всех кнопках одни и те же… лица. Я согласен с тем, что все эти новогодние (и не только) шоу давно превратились в узкий, эдакий почти «семейный междусобойчик». Что уровень ммм… «шуток» на этих мероприятиях зачастую ниже плинтуса. Вот и Алла Борисовна отметилась недавно «марсианским юморком» на мужнином шоу. Вообще, конечно, зрелище было душераздирающее. Когда бедняжка танцевала с Сосо Павлиашвили, лично мне она почему-то напомнила персонаж Филиппова из «Иван Васильевича» (помните его «Кемска волость..» и танцы-реверансы с ножками в панталонах?). Ну, да Бог ей судья, как говорится.
Так что же насторожило меня во всей этой кампании «народного гнева»? Встревожили и обеспокоили революционный порыв и категоричность. «Черно-белый» подход, безапелляционность выводов. Обобщая упомянутую статью и яростные поддерживающие комментарии к ней (за редким исключением), можно выстроить их основной концепт. Оказывается, Пугачева ни голосом, ни талантом особо не выделялась, всегда была примитивна и вульгарна и, более того, хитра и коварна. Что она, шокировала публику, выросшую на «целомудренных образцах советской эстрады, как Майя Кристаллинская и Мария Пахоменко, Эдуард Хиль и Юрий Гуляев, Муслим Магомаев и Людмила Зыкина». Что она начала в СССР «эпоху десакрализации всего и вся». Что у нее не та национальность. Что она водилась с геями. И далее в том же духе.
Уж не знаю, к сожалению или к счастью, но мне пришлось стать прямым свидетелем этой самой «эпохи» и жить в обществе «непуганых советских идиотов», которым якобы «пошлость (Пугачевой – И.И-Ч.) размягчала сознание». Но что-то я в 70-80-е годы не припомню за певицей особой пошлости и вульгарности. Ее песни слушали миллионы советских граждан. Ей писали такие композиторы как Александр Зацепин, Григорий Мовсесян, Микаэл Таривердиев, Эдуард Артемьев, Давид Тухманов, Алексей Мажуков, Геннадий Гладков, Виктор Шаинский. Среди авторов стихов к песням были (на минуточку) и Шекспир, и Цветаева, и Мандельштам, и Кирсанов. А также Юнна Мориц, Вероника Тушнова, Леонид Дербенев, Белла Ахмадулина. Ее песни к фильму Рязанова «Ирония судьбы или с легким паром» до сих пор для многих являются эталоном проникновенной лирики. Пугачева пела совместно с гениальными «Песнярами», с Иосифом Кобзоном, и Людмилой Гурченко. Перепевала и русские народные песни, и песни Высоцкого, сама писала неплохую музыку и сносные стихи. Пугачева по молодости объездила весь СССР в составе агитбригад, водила личную дружбу с космонавтами, даже в Северной Корее была на гастролях. В общем, была вполне себе «в тренде» и никаких основ строя не подрывала. Она внесла в тогдашнюю эстраду неповторимый колорит, когда каждая песня превращалась ею в своеобразный мини-спектакль. И никакие не «непуганые советские идиоты», а вполне нормальные советские люди все это с удовольствием слушали.
Ну а потом… Грянула Перестройка. Как оказалось, для всех, включая и деятелей культуры, она оказалась тяжелым испытанием. Целомудренные советские артисты большей частью остались за бортом нового мейнстирма. Самобытный талант стал не нужен, уступив место эффектным шоу или даже примитивному эпатажу. Стал поднимать голову шоу-бизнес, в котором закрутились сумасшедшие деньги. Моральные и нравственные ограничения практически перестали существовать. К сожалению, наступившая «свобода» сыграла со многими талантливыми людьми злую шутку. Не пощадила она и Аллу Борисовну, которая стремительно стала превращаться из многоплановой актрисы в примитивную и вульгарную «мадам Брошкину». Перейдя, по собственному выражению, наконец, в класс имущих, Пугачева, по сути, закончила с собственно песнопением и стала заниматься шоу-бизнесом, политикой и другими выгодными делами. В результате ею и был создан тот мощный клан, который сейчас возмущенные граждане требуют изгнать из эфира…
Я не знаю, кому какая Пугачева ближе. Важно только, что она эволюционировала вместе с нами, вместе со страной. Была кумиром миллионов, талантливой артисткой в СССР. Стала успешной «бизнесвумен», пристроившей детей, внуков и мужей в современном российском шоу-бизнесе. Я не хочу оправдывать «Примадонну» или заступаться за нее. Я только призываю всех критиков немного успокоиться. Ведь, стреляя в нее, вы, волей или неволей стреляете в самих себя, в окружающих, в нашу общую историю. Вы настаиваете, порой довольно агрессивно, на том, что нам надо было слушать раньше и кого любить нынче. Если сказать про себя, то кого слушал кроме Пугачевой «непуганый советский идиот»? Да и «Битлов», и «Роллингов», и «Квинов», и «Пинк Флойд». И полуподпольные «Машину времени» с «Воскресеньем», и даже… Розенбаума! И вот что удивительно. Даже несмотря на то, что Фрэдди Меркури был геем, а Розенбаум евреем, даже несмотря на то, что «Битлы» и другие рок-музыканты активно использовались для оболванивания западного общества (в том числе для рекламы наркотика ЛСД), несмотря на все это, слушая их, мы были совершенно нормальными и патриотичными советскими людьми. Болели за наши спортивные сборные, гордились своей страной, считая ее сверхдержавой. И вовсе не было такого контрастного разделения как показано в фильме «Стиляги» – серая «комсомольская» масса против горстки продвинутых и ярких почитателей всего западного. Не было у нас тогда никаких «красных» и «белых», по крайней мере, в моем окружении.
Так давайте и сейчас не будем делить народ на разных «пиплов». Которые «хавают» правильно или не очень. Давайте позволим друг другу быть разными. Не станем учить оппонентов, кого им слушать и кого любить. Давайте не будем вешать ярлыки друг на друга, ведь именно этого и добиваются наши ушлые «партнеры». Давайте ценить наши достижения, историю и не выкидывать из нее неудобные страницы. Давайте не будем давать нашему «креативному классу» поводов считать нас некомпетентной серой массой. Почему, например, вполне патриотичный россиянин не может любить и хорошо разбираться в западной рок-музыке? Почему он должен ограничиваться прослушиванием лишь «целомудренных» артистов? Если ты сам, внутри себя, не являешься «рабом греха», то никакие «вульгарные исполнители» тебе не страшны. А если ты разбираешься в музыке, то всегда отличишь хорошую от плохой, вне зависимости от политических взглядов, сексуальной ориентации и национальности исполнителя. Если мы не хотим пошлости на нашем ТВ, давайте кроме требований запретить, предлагать какую-то свою альтернативу. Как это было, например, с фильмом «28 панфиловцев», деньги на который собрали, что называется, всем миром. И тогда, глядишь, и Империя не выродится…
А ту, «советскую Пугачеву» я слушать буду. С Макаревичем, конечно, сложнее, хотя со студенческих времен с десяток песен на гитаре наиграю легко. Всем добра и мира, берегите себя.
18 января 2017 года
Глава 3. А был ли «совок»? Сумбурные мысли по поводу затасканного термина
«Совок» – пейоративное жаргонное название Советского Союза, советского человека (ср. близкое по смыслу Homo Soveticus), а также советской действительности в целом. Из Википедии.
Мне кажется, сейчас термин «совок» окончательно оформился как понятие в основном презрительное. В новейшей нашей истории, по замыслу либералов, характеризующее людей «несвободных», не имеющих своей индивидуальности, своего мнения. Как правило, «совок» (он же «быдло», он же «анчоус» и т.д.), это безропотный винтик, поклонник государственной машины и т. д. И очень ловко из этого получается, что это и есть нынче патриотически настроенный гражданин. Недаром, на многих украинских форумах во время переворота 2013 года утверждалось, что там идет не борьба «бандеровцев» с «русскими», а борьба «совка» и «несовка». Получается, что термин, так сказать, наследовал традиционное деление наших сограждан на «западников» и «почвенников», «русофобов» и «славянофилов», на «быдло» и «креативный класс».
В современной версии российского кинематографа, разделение на «совков» и некую элиту, на «серую массу» и яркие индивидуальности в СССР имело довольно простой критерий – любишь западную музыку и шмотки, читаешь самиздат, презираешь советскую власть – вот ты и личность. Остальное – серая масса. Это в той или иной степени отражено в фильмах «Стиляги», «Оттепель», «Фарца», «Таинственная страсть». Это так сказать симметричный ответ на клише советской пропаганды – «сегодня он играет джаз, а завтра Родину продаст». На самом деле, не все было так просто.
Надо сказать, что автор, исходя из данных критериев, «совком» вроде бы не являлся. Еще в школе увлекся западной рок-музыкой, занимался перепродажей «дисков», т.е. в какой-то степени, фарцевал. К тому же, в городе, где я жил, во времена СССР существовало четкое разделение на «академию» и весь остальной, «рабочий мир». Дело в том, что у нас существовал филиал Академии Наук СССР. С него вообще-то город и начался, когда один академик нашел в наших краях «камень плодородия». Ну а потом приехали строители, работники рудников, обогатительных фабрик, ГРЭС и т. д. И получился город ученых и рабочих. В моей школе учились дети и тех и других. И вот, надо сказать честно, это разделение на «пролетариат» и «академию» тогда хорошо чувствовалось. Когда учились, в рабочих семьях сквозило к нам, «академическим» некое снисхождение, что ли. И, что особенно бросалось в глаза – резкий контраст быта! В наших, «академических» домах, как правило, царил «творческий беспорядок». И книги. Полные стеллажи книг! В рабочих квартирах был порядок, близкий к идеальному. Плюнуть некуда. В буквальном смысле слова. И книг – с десяток. Или вообще нет. Поразил отец одноклассника. Спросил меня – «Ты книги собираешь?». «Это как?» – говорю. Он – «Ну, я вот собираю. Пикуля. Вон – полка». В наших квартирах – сиди, где хочешь, ходи, где хочешь. В «рабочих» – некоторое кресла и диваны были табу – садиться ни-ни, еще и целлофаном покрыты. Ну и наших родителей («академиков») они («рабочие» родители одноклассников) – разгильдяями считали. И в общем-то бездельниками.
Когда я уже закончил институт и вернулся сюда работать, в ту же самую «академию», я часто слышал от бывших одноклассников-работяг – «Да что вы там в своей акадЭмии делаете? Пробирки моете, гыгыгы». Одноклассник говорил – «Вот ты, пять лет учился, с „верхним“ образованием, а сколько имеешь? Сто двадцать рэ? А я на своем „Белазе“ – 600 на руднике. То-то, „академик“!».
Вот такое, как бы «бытовое» разделение. На «правильных работяг» и неких «бездельников академиков». Было ли оно классовым? «Пролетариат» и «гнилая интеллигенция»? Если и было, то сильно не будировалось. Были ли «академики» более «западными»? В какой-то мере, т.к. контакты с западными учеными имели место. Но – далеко не все. Можно ли было отнести «пролетариат» к «совку»? Тоже весьма условно. Хотя, конечно, некая фронда (в отдельных институтах Академии) была. Она потом в Перестройку вылезла. Всякие «добровольные общества содействия перестройке» и прочее. Вплоть до альтернативы Горбачеву на выборах. А «пролетариат» более был консервативен. Помню в одном из областных городов, где крупный железорудный ГОК был, рабочие поддержали ГКЧП, а инженеры были за Ельцина.
Было подобное разделение и в других городах. Например, в южном Ставрополе. В городе молодежь во времена СССР делилась грубо на «хипсов» и «фуцманов». Первые – типа продвинутые, модные. Западную музыку слушают, носят джинсы и длинные волосы. Много студентов. Вторые… Типа «пацанчеги на районе». В кепках-аэродромах ходили. Отсюда и «фура» (кепка), «фурапеты», «фуцманы». Гопнички. Патриоты.
В Воронеже в 1980-е были альтернативные группировки – фанаты футбольного «Факела» (типа патриоты, консерваторы) и загадочные ребята из ARL. Писали на стенках друг против друга. Долго не мог понять, кто такие эти ARL. Потом мне пояснили. Association Rock Lovers. Ага, опять западная рок-музыка. Опять «патриоты» и «западники». Они же потом трансформировались в «гопников» и «аквариумистов». Даже в популярном «Взгляде» сюжет был такой из Воронежа.
Этот стереотип оказался живуч. Недавно мне один знакомый вполне серьезно сказал, почему почти каждый человек в майке с надписью «Россия» имеет гоповатый вид? Опять связка – «патриот-гопник». «Совок». «Быдло».
И да, вот еще что. «Продвинутые» в СССР почти обязательно должны были слушать «правду». Откуда? Конечно, оттуда. Из Лондона и Вашингтона. «Голос Америки» и «Би-би-си». Ну, там и «Немецкая волна» в придачу.
Казалось бы, все складывается. В СССР деление на законопослушных «патриотов» и продвинутых «западников» имело место быть. И потом так и трансформировалось в «быдло» и «креативный класс». При этом, «быдло», «совок» – это как будто бы люди менее образованные, грубые, нетолерантные, несвободные, поддерживающие «тоталитарную» власть. Рабы, такие рабы! А «креативные несовки» – люди яркие (могущие прибить мошонку к брусчатке на Красной площади, например), независимые, опирающиеся на западные ценности, на «свободу и демократию», вроде бы более образованные… Как бы «интеллигенция» – писатели, «артисты» (к последним почему-то стали еще причислять всякого исполнителя на сцене, т.е. и попсу и реперов – все теперь они артистами стали), режиссеры, журналисты, юмористы, телеведущие, рок-музыканты. Кто из них постарше, все время голосят с экранов, как тяжело, просто невыносимо им жилось при «совке»: нищета, дефицит, повальная цензура… Юмористы (часто бывшие КВН-щики), не ставшие помогать Родине в качестве специалистов (они же на кого-то учились в ВУЗах-то), теперь зарабатывают большие деньги на том, что стебутся как в «рашке» никто не умеет работать. Особенно достается автопрому и почте России. А «газпромовцы» для них «миллионеры-бездельники». А их-то работа важна – бичевать, разоблачать, высмеивать. Но. Так ли все просто? Почему автор, из «академической» семьи, воспитанный на «Битлах», геях Фредди Меркури и Элтоне Джоне, нынешних «креаклах» типа Макаревича, стал вполне себе нормальным патриотом? Да и «совком» можно называть, не обижусь. Почему многих из нас не взяли ни джинсы, ни жвачка, ни Голливуд? Потому, что «вражьи голоса» мы ловили больше не из-за «правды», а из желания послушать ту же самую рок-музыку у Севы Новгородцева. И не более того. Так же, как статьи Артемия Троицкого читали в «Ровеснике». И потом. После Перестройки мы все это получили. И жвачки, и джинсы, и Голливуд, и «Скорпионс» в Кремле. И возможность колесить по заграницам. На иномарках. Да. Но оказалось, что цена за это удовольствие была слишком велика. Развал страны, криминал, семибанкирщина, очернение истории, упадок морали, Чечня, Украина…
Оказалось, что все это (рок-музыка, шмотки, западное кино) было в нашей жизни не главным. Гораздо меньшим, чем, извините за пафос, любовь к Родине, соотечественникам, вообще «нашим», попавшим в беду. Оказалось, что подчас с «простыми людьми» у некоторых «интеллектуалов» гораздо больше общего, чем с людьми своего круга. Например, в понимании ситуации в мире. Да и вообще оказалось, что стереотип не работает. Может патриотом быть человек хорошо образованный и вовсе не чуждый западной культуре. Человек, который в свое время и западный рок слушал, и самиздат читал, и анекдоты про Брежнева рассказывал. Но при этом – и полетом Гагарина мог гордиться, и подвигом своей страны в Великой Отечественной, и победами наших хоккеистов. Оказалось, что вся эта примитивная схема произрастает из столиц, в большей степени от «мажорных» деток советской же партийной и научно-технической интеллигенции, о чем я уже писал здесь (см. Главу 1 настоящей книги).
А «совок»… Ну да, был наверное совок. Администраторы и швейцары, грубые продавщицы и кассиры, мнящие себя главными вершителями судеб – это «совок». Оторванные от жизни преподаватели «научного коммунизма» и циничные «комсомольские лидеры» – это «совок». Полная трансляция очередного съезда КПСС на единственном телевизионном канале, «пролетарский» подход к «гнилой интеллигенции» это, конечно же, тоже «совок».
Но вот послушайте, напоследок, одну историю. Прошлым летом мы были с женой и внучкой в Адлере. И с хамящими продавщицами сталкивались и с невежливыми стюардессами. С «совком» короче. И часто нам приходилось от отеля ездить на такси. После первых двух поездок женщина-диспетчер нас уже запомнила. Через неделю мы с ней были практически друзьями. Как и с возящими нас таксистами. Они поведали нам, что у Гали (так звали диспетчера) были трудности в личной жизни. А перед отъездом, когда я стал заказывать такси в аэропорт, мы с Галей вообще разговорились. На полчаса. О жизни. О детях. Признались в том, что даже ни разу не увидевшись, испытываем друг к другу интуитивную человеческую симпатию. Обменялись телефонами. На следующий год Галя пригласила нас с женой к себе отдыхать. И это – чистая правда. Мы с Галей – ровесники. Мы – родом из СССР. Мы, конечно же «совки».
И вот я думаю, что прежде чем навешивать ярлыки, надо понять одно. Не бывает в истории «черного» и «белого». Все сложнее. В каждом из нас, при каком бы строе мы ни жили, всегда борется светлое и темное. Человек, читающий Марселя Пруста и разбирающийся во французских винах, может запросто аплодировать убийству детей на Донбассе. В то же время житель допотопной глубинки, с удобствами на улице и Сталиным в голове, может, не раздумывая, шагнуть в огонь ради спасения чужой жизни. А может, и наоборот. Судите по делам его…
Ну, вот и все. Извините за сумбурность изложения. Всем добра!
2 февраля 2017 года
Глава 4. Страсти на КОНТе: «урапатриоты» против «элитариев»
В последнее время КОНТ стал полем битвы двух социальных групп, которые я условно назвал «урапатриоты» и «элитарии». К первым, с грубым обобщением, относятся так называемые левые патриоты. Уверен, что большинство из них период своей осознанной взрослой жизни провели в сверхдержаве СССР. Отсюда их гордость за флаг и символы, отсюда их приверженность к честным победам – лицом к лицу с врагом. От победы в Великой Отечественной до побед советских спортсменов на различных состязаниях. Понятно, что поездка российских спортсменов на Олимпиаду в Южную Корею (извините, город называть – язык сломаешь) под нейтральным флагом да еще на «условиях врага» – вызывает их резкое (и, в общем-то, вполне понятное) неприятие. Эта группа достаточно активно плюсует разнообразные статьи авторов, ностальгирующих по былому величию СССР.
Этой группе противостоит другая, которую я, также весьма условно, называю «элитариями» (можно условно назвать их правыми). В отличие от первой группы, нередко резко критикующей нынешнюю власть, включая Президента, «элитарии» полностью поддерживают все властные решения в стране. И, в частности, по поводу поездки наших спортсменов на Олимпиаду. Суть их возражений первой группе состоит в том, что нынче времена изменились. И что война «лицом к лицу с врагом» уступила место сложной гибридной войне, в которой справедливость «естественной реакции» далеко не очевидна. И, даже более того, как раз естественная реакция «возмущенных масс», это как раз то, чего добивается враг. Так было, когда Россию пытались втянуть в войну на Украине, так было, когда России предлагали завязнуть в Сирии как в Афганистане. Так, по их мнению, происходит и сейчас, когда Россию хотят принудить отказаться от выступления на зимней Олимпиаде. По сути дела, «элитарии» предлагают народу поддержать «элиту» (а ведь спортсмены это тоже часть элиты), ведомую сильным Лидером, который знает лучше многих, как надо решать ту или иную проблему. Ведущихся на «провокации Запада» людей из первой группы, «элитарии» называют «упоротыми ура-патриотами», «красными майдаунами» и даже «перхотью под ногтями». Несогласных с их мнением часто вносят в черные списки.
Надо сказать, что «урапатриоты», безусловно, не остаются в долгу. Их, честно говоря, на КОНТе гораздо больше. Многие также не стесняются в выражениях по поводу «элитариев». Что хочется сказать? Печально все это. Как ни парадоксально, и у тех и у тех есть своя правда. И есть еще довольно большая прослойка людей, которые и СССР могут гордиться, и флагом. Но и всю сложность нынешней политической игры, и убедительные победы России под руководством нынешнего Президента принимать. И эти люди оказываются порой просто ошеломлены бескомпромиссной каждодневной «зарубой» двух означенных групп на КОНТе. Тем паче, что и с той, и с другой стороны умельцы достаточно эффективно разжигают страсти.
Мне кажется, нам надо понять одно. Мы все – очень разные. С различным интеллектом, эмоциональным наполнением, с различными жизненными ценностями. Многие из нас порой категоричны, нетерпимы к чужому мнению. Но, в том и состоит задача авторов, способных владеть словом, а значит и душами, чтобы не разжигать, а сплачивать. Да, особо рьяных и грубых можно, конечно, банить. Но даже их не стоит оскорблять недостойными словами. «Урапатриотам» советую немного унять пыл, сначала думать, а уж потом накидываться «всей толпой» на людей с иным мнением. «Элитариев» прошу не отделять себя от «тупой массы», не оскорблять и банить людей, а стараться все же дискутировать, объяснять свою позицию. И главное. И тем и другим – не вестись на провокации, не качать лодку влево и вправо. Может быть, так и выстоим, без раздрая-то.
13 декабря 2017 годаГлава 5. Почему одиозный комментатор Губерниев мне ближе, чем «честный» актер Серебряков?
Предыстория
Скажу прямо, с какого-то времени меня стал очень раздражать спортивный комментатор Дмитрий Губерниев. Даже могу сказать точно, с тех пор, как у российского биатлона начались системные проблемы. Более ярко они проявлялись в женской сборной, менее ярко – в мужской. Дмитрий Губерниев, на мой взгляд, в этих проблемах разбираться не спешил. Все время пафосно комментировал самые провальные гонки, натужно радуясь пресловутым попаданием наших «девочек» в «топ 20». Потом раздражало его показное панибратство с так называемыми «друзьями-соперниками» – немцами, норвежцами, французами, чехами. Его постоянные завывания о том, что Настя Кузьмина или Даша Домрачева – это бывшие «наши», за которых, на фоне провалов российских лыжниц, очень даже можно альтернативно радоваться. Не добавило ему вистов и высказывание про вратаря футбольной сборной Малафеева, но там история специфическая. Затем раздражали его наезды на Пихлера, как главного виновника неудач женской сборной, затем его ругань и пикировки с ранее любимыми Фуркадом и Соукаловой. Во время прошедшей Олимпиады Дмитрия тоже бросало то в жар, то в холод. То он рисовал все в розовом свете, призывая наших спортсменов отдаться честной борьбе, то опять возмущался коварными кознями бывших почитаемых им «друзей и партнеров». В конце концов, партнеров этих (в который раз после дружеских реляций) пришлось ему в грубой форме послать за отказ приехать на российский этап Кубка Мира в Тюмень. И вот, набрел я в просторах интернета на статью, где практически все мои мысли и эмоции по поводу Губерниева были точно изложены. Это статья автора BeAR на портале «sports.ru», вот ссылка https://www.sports.ru/tribuna/blogs/medved2006/1596380.html.
Ну, вот, наконец-то, подумалось мне, в кои то веки автор практически прочитал мои мысли. И сформулировал четко, емко. Респект!
Но потом… Потом я почитал комментарии к статье. И как-то сразу в них наметился навязчивый лейтмотив. В противовес «рупору власти», «хаму» Губерниеву, в этих комментариях стал постоянно цитироваться очень «нравственный и честный» актер Алексей Серебряков, выступивший с критикой российской власти и действительности. Вот пожалуй, один из наиболее типичных комментариев:
«24 февраля, 21:38
+267
gentoosiast
Ответ на комментарий пользователя Масяня с Волги
Серебряков в яблочко попал, уловил самую суть современной России. Такого вала возмущения я давно не помню. Оскорбились буквально все – от высокопоставленных потомственных холуев, до рядовых «ватников» в майках-алкашках из зажопинсков».
То есть уже и не только Губерниеву досталось, не только властям, но и «рядовым ватникам из зажопинсков». Вот такие вот обобщения. И как-то вот стало мне неуютно. Оттого неуютно, что вроде бы соглашаясь с автором статьи, я автоматом попадаю в это люто плюсующее ему сообщество – поклонников манифеста Серебрякова. Напомню, что «российский актер Алексей Серебряков, с 2012 года проживающий в Канаде, считает, что национальная идея России заключается „в силе, наглости и хамстве“. Об этом артист заявил в интервью блогеру Юрию Дудю. „Я думаю, что если отъехать на 30, 50, 70 километров от Москвы, много элементов 1990-х годов вы увидите. Так или иначе, до сих пор ни знание, ни сообразительность, ни предприимчивость, ни достоинство не являются прерогативой национальной идеи. Национальной идеей являются сила, наглость и хамство“, – сказал Серебряков». http://crimea.ria.ru/society/20180222/1113892933.html
Естественно, такое заявление в очередной раз всколыхнуло общество, опять раскололо его на «за» и «против». И вот, как-то так складно повернулось в этом блоге, что коли ты раздражаешься Губерниевым, то ты практически вынужден соглашаться с Серебряковым. Эта ловкая манипуляция и вызвала у меня главный протест. В чем именно он заключался, и почему все-таки одиозный Губерниев оказался мне ближе «честного» Серебрякова, мы и постараемся разобраться далее. Для упрощения разъяснения своей позиции я постараюсь охарактеризовать некие социальные слои нашего общества, олицетворением которых являются условные «серебряковы» и «губерниевы». Вот что из этого вышло.
«Серебряковы»
На мой взгляд, отдельно взятый актер Серебряков имеет полное право на собственное мнение. Но, волей-неволей, он оказался на передовом рубеже информационной войны, стал на какое-то время одним из своеобразных «либеральных знамен». Вполне допускаю и то, что согласно вновь приобретенному «западному менталитету», в основе его заявления лежит банальный материальный расчет. Тем не менее, зерна упали на подготовленную почву, став новым импульсом для активизации духовно близких ему таких же «серебряковых».
Спорить с «серебряковыми» совершенно бессмысленно. Во-первых, потому, что в их словах всегда есть (увы, порой немалая) доля правды. Никогда в России (впрочем, как и в любой стране мира) не было все идеально. И хамство, конечно, есть, и «быдло», и грязь, и плохие дороги, и беспредел чиновников. Кстати, все это было и при любимом президенте «серебряковых» – Борисе Ельцине. Но тогда как-то не раздражало. Не то, что сейчас. При должном умении (и некоем заказе) можно ведь снимать о России бесконечный «Левиафан», с гарантированным западным «одобрямсом» и печеньками.
Во-вторых, все завоевания, которые патриотически настроенные оппоненты пытаются противопоставить доводам «серебряковых», являются для последних пустым звуком. Ни победа над фашизмом, ни успехи в грандиозных стройках и космосе, ни достижения в науке и культуре не являются для «серебряковых» вескими аргументами. Более того, они охотно используют ироническую песню Юрия Визбора для высмеивания этих успехов: «зато мы делаем ракеты, и перекрыли Енисей, и даже в области балета – мы впереди планеты всей!». Ну, смешно ж, ей богу, какие это достижения! И с фашизмом зря боролись, пили бы уж давно «баварское»… И с ИГИЛ (запрещено в России) сейчас тоже зря боремся, они же там, в Сирии. Нас не трогают, зачем же лезть? Гораздо важней этого, по мнению «серебряковых», являются чудеса победившего за счет трагедии миллионов людей глобального рынка. Я отлично помню, в каком экстазе во времена Перестройки была подобная публика от зарисовки Жванецкого о западном супермаркете: «Когда у вас появляется первая клубника? В шесть утра!». И всё! Понимаете? Вы жизни людей положили, концлагеря освобождали и что? А у них – клубника в шесть утра! То-то…
Вообще, наши доморощенные «серебряковы» это, как ни крути, тоже часть России. Западники. Для них Запад всегда будет являться императивом «добра и света», обществом свободы и комфорта рядового гражданина, защиты его прав и свобод. Где всё и всегда устроено «по уму» – от автомобилей и супермаркетов до туалетов и айфонов. Где всегда светлой иконкой в горнице на почетном месте – «великая американская мечта». Общество потребления качественно сделанных продуктов – от памперсов до вечерних новостей. Общество, где любой маленький человечек может реализовать свои способности, пробиться из низов на зияющие высоты, открыть свое дело, разбогатеть… Но почему-то эта часть российского общества предпочитает наслаждаться грезами о западном «рае» в… России! А кто и уехал, как тот же Серебряков, так все равно здесь кормятся. Которые поумнее, здорово почувствовали конъюнктуру и свою «честную» антироссийскую позицию успешно конвертируют в весьма твердую западную валюту. Что ж, бизнес есть бизнес. Но есть и просто «сочувствующие» вечно недовольные российскими реалиями граждане, исправно плюсующие в либеральных блогах и выходящие образовывать «живые цепочки» на протестных «майданах»…
«Губерниевы»
Сам Дмитрий Губерниев является медийным представителем четкого современного «патриотического тренда». В какой-то мере, этот медийный продукт можно даже назвать «лубком». Иванушки и Аленушки, матрешки, «Рассея – от Волги и до Енисея», «баня, водка, гармонь и лосось». И – братская любовь ко всему миру, пока нас «не забижают». Частью этого общественного среза являются и «патриотические болельщики» – с раскрашенными в цвета триколора лицами, в ушанках, тельняшках и кокошниках. Это, как ни крути, люди, ассоциирующиеся за границей с понятием – «наши». Следует признать, что этот образ успешно эксплуатирует так называемая «властная пропаганда». «Губерниевы» – это такие среднестатистические россияне. Так сказать, наш обыватель. Вполне успешный, вполне патриотичный, ценящий стабильность. Доверяющий власти и любящий свою страну. Немного простоватый, неуклюжий и прикольный медвежонок. В принципе «губерниевы» вполне доверяют главным российским информационным ТВ каналам. Ну, чтобы вы понимали, по мнению «серебряковых» – это как раз и есть те самые «рабы» и «вата». Анчоусы, одним словом, главный властный электорат. «Губерниевым» нравится жить и работать в России. И к власти они, действительно, не имеют больших претензий. Они ее сильно не критикуют, но зато и не ноют. «Губерниевы» не взбунтуются, не устроят майдан. Возможно, это их самое главное достоинство. К чему приводят «рэволуции гидности» мы прекрасно видим…
Подводя итог
А теперь главное. И возможно – парадоксальное. И «серебряковы» и «губерниевы» – типичные продукты современного российского буржуазного общества. Только «серебряковы» являются ярчайшими представителями и социальной опорой буржуазии компрадорской, а «губерниевы» – буржуазии национальной. В этом и состоит между ними самая существенная разница.
Именно поэтому «честные серебряковы» ни разу не блеснули своей «честностью» в годы правления Ельцина. Потому, что их главным принципом является – «Запад придэ, порядок наведэ!». Пока в России у власти была компрадорская буржуазия, все в этой России, по их мнению, делалось правильно. И разоренные предприятия, и плохие дороги, и хамство, и гигантское воровство их не раздражали. Да что там хамство – и на поголовные российские криминальные разборки с горами трупов смотрели снисходительно. Сам Алексей Серебряков сыграл типичного героя тех лет в фильме «Бандитский Петербург». Нормальная тогда, по их мнению, была национальная идея. О чем и на экскурсиях в Ельцин-центр до сих пор рассказывают с придыханием. Иное дело сейчас, когда у власти, как ни крути, представители буржуазии национальной. А национальная буржуазия волей-неволей старается избавиться от «комплекса неполноценности», старательно прививаемого нам компрадорами. Но это как раз и продолжают делать «серебряковы». Именно они призывают россиян извечно и за все каяться. И за «советскую оккупацию», и за Крым, и за допинг. Для них волынская резня, разбомбленный в пыль Дрезден, атомные бомбардировки Хиросимы и Нагасаки, выжженные напалмом вьетнамские деревни или деяния современных фашистов некогда братского государства – никогда не станут преступлениями перед человечностью. Зато «оккупация» Восточной Европы, якобы точно сбитый Россией «Боинг», «неправедные» суды над Ходорковским и Серебрянниковым – будут таковыми априори. Да и во внутрироссийской жизни, где проблем действительно хватает, они действуют строго по компрадорской методичке. Начиная с, казалось бы, справедливой критики, быстро сворачивают на русофобские обобщения.
С «губерниевыми» все тоже ясно. Это, действительно, электорат и опора нынешней национальной буржуазии. Да, возможно, они порой выглядят как эдакий «патриотический лубок». Но, в конце концов, чем они хуже международного «патриотического лубка» – американского, китайского, немецкого? Да, сам Губерниев и многие наши спортивные комментаторы активно эксплуатируют патриотическую тему в пропагандистских целях. И что? Сейчас идет информационная война, и ровно также поступают многие их коллеги «по ту сторону фронта». Причем наши – еще достаточно лояльны. Послушайте, как наши «губерниевы» комментируют выступления, например, украинских спортсменов. И как украинские «собратья по цеху» комментируют выступления россиян. Как говориться, почувствуйте разницу! Да, в целом «губерниевы» – такие же представители общества потребления, как и средний западный обыватель. Ходят в супермаркеты, покупают авто, отдыхают в условных «египтах» и «турциях». А значит, как я подчеркнул выше, они не заинтересованы в революционных потрясениях. Но важно, что они с уважением относятся к своей истории, к достижениям и советского и российского государства. Не могу себе представить, чтобы тот же Губерниев стал поносить «Бессметрный полк» или глумиться над погибшими российскими военнослужащими, что для «серебряковых» – вполне обычное дело.
Ну и, подходя, так сказать, к морали. В моем наблюдении речь никоим образом не идет о личностных качествах Алексея Серебрякова и Дмитрия Губерниева. И ни очного, ни даже заочного конфликта между ними не было. Существует даже вероятность, что они находятся во вполне приятельских отношениях. Ясно также, что на мнение какого-то малоизвестного блогера о собственных персонах им наплевать. Но, делая некие публичные заявления, они, так или иначе, являются «властителями дум». И вызывают реакцию определенных социальных групп, что я и увидел на ресурсе sports.ru. Мое деление нашего общества на «серебряковых» и «губернивых», конечно, весьма условно. Также мне понятно, что среди россиян есть большая группа людей, вовсе не признающих «капиталистические ценности». И для них, что «компрадорские серебряковы», что «национальные губерниевы» одинаково малопривлекательны. Я и сам не смогу четко отнести себя к какой-то конкретной социальной группе. Но вот представить себя за одним столом и за рюмкой с «условным» Губерниевым я могу. И совместно болеющим за сборную России с тем же Губерниевым – тоже могу. С Серебряковым – никогда…
27 февраля 2018 года
Глава 6. Тихие патриоты или как правильно отмечать 9 мая
В последнее время для российского общества как никогда важна консолидация. Для этого существует немало поводов и возможностей, но самой успешной и значимой за последние годы, безусловно, является акция «Бессмертный полк», проводимая в День Победы. В этом году она собрала рекордное для России количество участников – свыше десяти миллионов человек. Кроме того, акция начинает прочно сплачивать всю постсоветскую русскоговорящую диаспору в ближнем и, что особенно ценно, дальнем зарубежье. Акция с каждым годом становится все более организованной и, конечно, имеет потрясающую поддержку российских и заметное внимание мировых СМИ. Казалось бы, сплошной позитив? Но, погодите, не все оказывается так гладко. Понятно, что подобные акции сильно раздражают некоторых наших «партнеров», которые прилагают большие усилия, чтобы всячески принизить их значение. Но это дело обычное. В конце концов, у них работа такая. Я бы не стал придавать их выпадам большого значения, если бы… Если бы их стрелы не стали поражать тех, кто находится в непосредственной близости от меня. Наверное и вы стали замечать, что у нас в последнее время, даже среди достаточно близких людей, появились «эксперты», точно знающие, как надо «правильно» скорбеть и праздновать, болеть на спортивных трибунах или кого посылать на Евровидение? При этом подобные «эксперты» очень быстро навешивают на тебя ярлык «ура-патриота», который потом ловко трансформируют до «совка», «быдла» и «гопника». Ниже я приведу несколько эпизодов подобных нравоучений и манипуляций, а также постараюсь возразить им со своей, так сказать, «неправильной» патриотической колокольни. Некоторые эпизоды непосредственно связаны с моими знакомыми, поэтому я не привожу здесь скринов соответствующих страниц и ресурсов. Но, думаю, что это и не нужно. Наверняка, с подобными материалами сталкивались многие. Итак.
Эпизод первый. Он не связан непосредственно с «Бессмертным полком», но впервые для меня обнажил затрагиваемую в этой публикации проблему. Как вы знаете в Сирии геройски погиб мой земляк, ныне герой России летчик Роман Филипов. Прощание с ним, как известно, проходило на родине, в городе Воронеже. На одном из интернет-ресурсов мы (жители Воронежа и те, кто давно живет в других городах) организовались в группу, от которой идущие на прощание воронежцы должны были возложить к Роминой могиле венок. Сказано – сделано. Быстро сбросились (благо сейчас это из любой точки страны сделать не проблема), воронежские друзья заказали венок с лентами и подписями от нашей группы. В день прощания мы, иногородние, конечно смотрели трансляцию. И, надо же, ребята с нашим венком на несколько секунд попали в кадр! Когда я благодарил воронежских ребят возложивших венок на могилу, на гостевой книге сайта я также отметил, что из своего далекого северного края видел их по телевизору. Вроде бы, ничего некорректного или безнравственного в этом нет? И большинство людей на сайте отреагировали на мой пост вполне адекватно. Но не все. Пару человек (вообще-то моих давних приятелей) подняли из-за этого настоящий хай! Как так! В Такой день вы тут меряетесь длиной некоторых органов – кого там больше показали по телевизору! И далее, внимание – в Такой день с погибшим должны тихо (!) прощаться родные и близкие. А ВЫ ТО ТУТ ПРИЧЕМ???!!!
Эпизод второй. «Бессмертный полк». И вновь фигуранты – мои… приятели. На страничке одного читаю примерно следующий текст. «Пока вы, как блаженные (!!!) носитесь по всяким „Бессмертным полкам“ со своими георгиевскими ленточками, я просто тихо (!) помяну своих дедов!». На страничке другого – перепост со следующим текстом (оригинальная орфография сохранена!): «Хочу сразу уточнить: день победы (с маленьких буковок) нужен дабы следующие поколения не повторяли ошибок прошлого и не думали, что война это круто. Не нужны в этом празднике: наклейки на машинах, дети в военной форме, георгиевские ленточки на ж..е какого-то гопаря». Вот такая вот исчерпывающая характеристика акции.
Эпизод третий. И вновь – ссылка на страничке друга. Там материал московского блогера про российские и финские приграничные территории. У нас – сплошной, извините, срач и свалки, у них – все до невозможности ухожено. Материал вроде нормальный, все так, но вот как он начинается: «Я пишу этот пост с грустными мыслями. Руки опускаются, не знаю, что делать… Вчера утром я прилетел в Мурманск и поехал сравнивать российско-финляндскую и российско-норвежскую границы. По дороге в Финляндию смотрел на заваленные мусором обочины и не мог понять, как же так вышло. Вот зайдёшь в интернет – патриот на патриоте и патриотом погоняет. Все ходят в бессмертных полках, чтят память предков, Гагарин наш, Сталин наш, Сирия наш. И вот потом едет этот патриот на шашлыки и гадит в русском лесу. И даже не это страшно: мало ли кто гадит, может, это даже не патриот». О как! Я вам даже ссылочку дам: https://varlamov.ru/2914642.html
А теперь, несколько моих комментариев. По поводу прощания с Романом Филиповым. И про то, что на нем должны присутствовать и тихо скорбеть родственники, а остальные сограждане вроде бы как и ни при чем. На мой взгляд, здесь стоит различать две вещи. Публичное прощание и прощание близких. Роман был человеком военным. И погиб не в результате несчастного случая, а защищая свою Родину. А значит, и нас с вами. И тогда, если мы понимаем это, мы все «причем». Мы просто обязаны отдать дань памяти воину, земляку, а уж особенно – со своей малой Родины. На прощание с Романом пришло более трех тысяч человек. Это, на мой взгляд, очень важно. Люди выразили свою поддержку родным и близким летчика, продемонстрировали миру, что они уважают память своих героев. А те, кто считает иначе, полагая что публично прощаться неправильно, ну что ж, имеют на то право. Вот только не надо поднимать об этом хай и упрекать других в том, что они «пиарятся на крови» или, простите, чем-то меряются. Иначе получается, что такие «тихие патриоты» как раз и показывают, что у них совести и понимания больше, чем у других. Так кто тут чем меряется?
По поводу «Бессмертного полка». А опять все то же. Не хочешь ходить на подобные акции, хочешь «тихо» помянуть деда? Так, никто же не неволит. Помяни! Только не кричи об этом на весь интернет, не учи других как «правильно» праздновать Победу. Победа, на мой взгляд, это, конечно, праздник. Праздник избавления миллионов людей от ужасов фашизма, от расстрелов, концлагерей, бомбежек. От этой самой войны. А помнить, «какой ценой завоевано счастье», мы, безусловно обязаны. На том стоим. Теперь следующее. Не надо мол, на подобных акциях наклеек на машины, детей в форме и ленточек. А почему, собственно? Даже не самые удачные из них (типа «На Берлин!» или «Можем повторить!») и то надо ведь воспринимать в контексте исторических событий! Повторим снова, но только если полезете! Дети в военной форме? Надеюсь, дети таких родителей никогда не станут маршировать в другой форме и в других шествиях, типа факельных! И не будут они думать, что война – это круто, что за бред! Они ведь чествуют людей, не развязавших, а как раз прекративших ее. Ленточки на всяких гопниках? Ну да, такое не очень приятно. Но разве это повод их отменять, из-за кучки каких-то маргиналов (уверен, нормальных людей на акции «Бессмертный полк» – подавляющее большинство) лишать этого тех же ветеранов? По-моему, просто глупо.
Теперь, по поводу «патриотического» мусора. Тема мне прекрасно знакомая. В силу обстоятельств, я тоже нередко заезжаю в Финляндию с территории Мурманской области. Только через другой пропускной пункт – на юге области. Надо сказать, что и там существует несколько неопрятных свалок на стоянках. Но в целом, ситуация получше, чем на севере. Может быть, потому, что здесь за порядком (в том числе, на многочисленных мемориалах воинской славы, как например, мемориал «Верман», содержащихся в очень приличном состоянии) приглядывают военные? Однако, контраст с финской стороной, конечно, так же режет глаз. Но я сейчас о другом. Наверное, меня и многих моих друзей московский блогер смело может занести в тот самый «патриотический лагерь». Но, за все время своих многочисленных поездок в Финляндию, мы не выбросили по дороге и на стоянках ни одного фантика! Более того, если есть возможность, всегда подбираем всякую грязь за другими несознательными гражданами. Поэтому, я думаю, что его обобщение в начале материала – глубоко надуманное и, наверное, лишнее. Автор, вроде бы затем как бы сомневается – может и не все те, кто гадит, относятся к патриотам? Ну, тогда, алаверды – ни разу не уверен, что люди чуственно восхищающиеся «европейской чистотой» с большим энтузиазмом не гадят на отечественных стоянках! Как раз, знаю таких не мало – а, в «рашке» все можно, – со светлой идеологической убежденностью обычно говорят они.
Ну, а теперь, резюме. Что хотелось бы сказать, собственно. Почему-то у некоторых наших людей сложились немного неверные стереотипы. А может быть, их им умело навязали наши коварные «партнеры», не стану утверждать. Так вот, некоторые наши люди (в том числе и из моих достаточно близких знакомых), почему-то считают, что участие в публичных массовых акциях (особенно, если их устраивает государство) – удел покорных винтиков (совков, рабов, быдла – нужное подчеркнуть). А дальше – больше. С помощью весьма незатейливой логики они далее проецируют сложенный ими стереотип – эти вот рабы, поддерживающие государство «патриоты», они же – весьма дикая, необразованная, некреативная толпа. Не умеющая «тихо скорбеть», воинственная, агрессивная, не соблюдающая в своем же доме элементарную чистоту. В общем, совсем не «европейцы». Сами же эти люди, которые «нерабы» и «небыдло», несмотря на свой «тихий» патриотизм, весьма громко и навязчиво заявляют о своих исключительных отличиях от общей массы. Так вот, дорогие друзья, цивилизованные «тихие» патриоты, скорбящие вместе с освобожденной вашими дедами чистой Европой. К вам я претензий не имею. На массовые акции ходить не заставляю, и с тем, что надо убирать за собой мусор, не спорю. Но и вас умоляю – не учите других, как надо быть патриотом и как правильно отмечать 9 мая. Не подгоняйте всех под удобный вам стереотип. Нормальных людей, вполне патриотичных и даже вполне уважающих очевидные европейские ценности у нас немало. Давайте не будем прививать нашему обществу вечные комплексы, постоянно делить друг друга на правильных и неправильных, на «быдло» и «креативный класс». Нас и так умело стремятся поссорить по любому поводу. Так давайте не будем потакать этим «умельцам»!
12 мая 2018 года
Глава 7. Россия в лицах: предновогодние встречи. В поезде
Памяти Тоши…
Хочу немножко отвлечь читателей КОНТа от политических баталий. И посмотреть вокруг себя, на своих соседей по подъезду, очереди в магазине, в купе поезда. Одну из таких «лирических зарисовок» прислал мне буквально несколько часов назад в WhatsApp мой близкий друг, едущий из Провинции в Питер. Прошу не судить его строго, все таки сильно редактировать текст в смартфоне – не самое удобное дело. Я постарался сохранить историю в практически первозданном виде. Мне кажется, написано весьма легко и с юмором. А может, и с легкой грустью. Судить вам, дорогие контовцы. Предупреждение: натуральный язык персонажей сохранен, нецензурная лексика скрыта пропущенными буквами. Итак.
Тридцатое декабря – последние дни доживает старый 2018 год, уже как будто доносится бой курантов и звон новогодних бокалов. Ветер стих и, кажется, тоже ждет перемен, снег под ногами хрустит как свежее яблоко с праздничного стола. Гордый румяный локомотив величественно следует мимо одноэтажного здания северного вокзала, подтягивая за собой красно-серый железный хвост. «Стоянка десять минут!» – возвещает электрический женский голос, небольшая суета на платформе, поцелуи, объятия. Ковровой дорожкой и запахом угля встречает озябших пассажиров теплый купейный вагон, пышет жаром металлический «титан», мягкие полки готовы приютить своих временных хозяев почти на целые сутки. Из четырех мест в нашем купе свободно два. Сосед, Коля, парень тридцати трех лет, веселый, разговорчивый и уже изрядно выпивший, очень рад моей компании. Он немедля показывает то, что взял «нам на обед», а именно 10 банок пива «Карлсберг», пачку «Петра» и чипсы, с явным удовольствием отмечая, что поездка предстоит отличная. Недолго думая он рассказал, что не ездил в поезде уже лет пятнадцать, ведь из них девять лет он отсидел, только в этом году вышел, и ему здесь все в новинку и очень как интересно. Билет же в Петербург купила его матушка, с которой у него вскоре состоялся телефонный разговор.
Надо заметить, что этот диалог, по крайней мере со стороны Коли, в основном состоял из слов, которыми часто именуют детали мужского и женского тел и результат их взаимодействия – в итоге стало понятно то, что она его очень ждет, скучает. «И при встрече непременно отпи..ит», – заключил довольный Коля. Также выяснилось, что в этом же поезде едет девушка, которую от него отделяют три вагона, включая ресторан. Кристина, так ее звали, вскоре появилась в нашем купе и, прихлебывая пиво, молодые начали увлеченно вспоминать вчерашний вечер. Действительно, вспомнить было что: клуб, кому-то «прилетело по».. алу», а может и еще кому-то или куда-то – одним словом, вечер удался! Как итог, проснувшись на полу Кристининой квартиры, Коля твердо решил ехать с ней в Питер. Быстрые сборы, забытый пакет с одеждой и вещами в дорогу – к счастью тот, что с пивом, все-таки не забыли – и вот, поезд мчится, покачиваясь вместе с нашими героями.
Здесь следует заметить, что уже с самого начала путешествия у Коли не все пошло гладко. Первую весточку, впоследствии оказавшуюся пророческой, принесла проводница, заметившая все тот же пресловутый «Карлсберг» на столе. «Кажется, следующая остановка будет Вашей», – произнесла она задумчиво-строго, хотя и с ноткой сожаления в голосе. О чем она сожалела в этот момент, мы вряд ли сможем с точностью догадаться – второй проводник уже был более серьезен и, в свою очередь, увидев зеленую алюминиевую емкость на столе, решил действовать более дерзко и изложить свои размышления на бумаге. Этот факт несколько смутил наших новых знакомых, поэтому, дабы не мешать проводнику в его важном деле, они удалились в тамбур подышать и выкурить по сигаретке, за чем также были замечены.
Тем временем мы опять все вместе в купе. «Ха, в К-и, значит, высадят! Ээх, посмотрим. А что там, милая, и в К-и жизнь есть?! Ха! Нет уж – в Питер едем, так вот!». Суть да дело, поговорили о делах мирских, в чем же правда, где жизнь – в Питере, или на Севере, где хорошо, а где не очень. «Полотенца здесь хорошие, махровые, себе заберу», говорит Кристина с пониманием. «Да, что б еще тут взять?», -вторит ей Коля, – «Я всегда что-нибудь беру, и в магазинах тоже. Вот „Акс“, например», – достает из-за пазухи, – «не знаю, зачем взял..? Хотя ладно, все равно, они же нас дурят…».
В редкие моменты пути появлялась сотовая связь, и тогда Кристине звонил ее муж, то ли бывший, то ли нет, которому она в стиле и языком, очень напоминавшем упомянутый разговор Коли с его мамой, старалась объяснить, что лежит на полке и пытается уснуть, а тот де ну никак не дает ей это сделать. «Ну и м… звон… да вообще», произнесла она положив трубку – видно было, что Кристина скучает и хочет поскорее увидеть уже своего милого. «А Коля – ну это так…», с грустинкой произнесла она, пока тот разбирался с устройством современного сливного механизма в туалетной комнате. Сам же Коля был доволен, откупорив очередную банку он прилег на свою «шконку», с теплотой наблюдая за своей ненаглядной. «Ну, держись Питер! Да, дружище, эту поездку ты никогда не забудешь!», наконец, торжественно произнес он. Между тем его Кристина, кстати воспитатель детского сада, опять мурлыкала по телефону, теперь, правда, со своей мамой. «Нет новогоднего настроения… хотя вот на работе тут с подругой столики сдвинули, шампанское открыли… посидели ничего, на..ашились правда… А так за… ли все в этом садике, денег мало, валить надо оттуда…».
Долго ли, коротко ли, но белая гладь за окном сменилась серыми контурами башен многоквартирных домов за крепостной стеной типовых гаражей – таких же серых. Поезд прибывал в К-и.
Состав еще не остановился, но вагон уже наполнился людьми в домашних тапочках и огромных дутых куртках поверх маек и блуз, переминающимися от нетерпения вдохнуть в себя морозный северный воздух сквозь крученую бумагу с тлеющим в ней перетертым листом отборного американского табака. Не стоит и говорить о том, что наши новые друзья, оказались одними из первых в очереди на улицу, где их, а вернее Колю помимо столь желанной затяжки ждали… сотрудники МВД и УФСИН. Билет купил, пивом запасся, а отметиться в органах совсем позабыл. Нельзя так, не положено, как говорится, и вот: «Ваши, документики… деньги, ценности… и с вещами на выход». «Счастливо, друг!», – Коля жмет мне руку и силуэт его теряется среди серо-зеленых ведомственных бушлатов. «Эх, мама, не приеду я», – крутилось, наверное, тогда в его голове.
В нежданно опустевшем купе мы вдвоем с Кристиной обсудили иронию судьбы и пришли к выводу, что нет-таки справедливости на свете. «Ну, заходи, если что!» – говорю я, понимая, что она собирается в свой вагон. «Да не…\", – наскоро допив свое второе пиво, Кристина удаляется на свою боковую полку в плацкарте, оставив меня с оставшимися пятью «Карлсбергами», одинокой пачкой черного «Петра», смешанными чувствами и этой прозой.
PS. Вот такая вот зарисовочка. А какие у вас случались предновогодние встречи?
30 декабря 2018 года
Глава 8. Предать рок-н-ролл…
Знаковый юбилей отечественных рокеров
Эту статью я пишу в качестве давнего и верного поклонника рок-н-ролла и, в более широком смысле – рок-музыки. Причем, любителем этого музыкального направления я стал достаточно давно – еще во времена самого что ни наесть развитого социализма – в 70-е годы ХХ века, в тогда еще весьма идеологически крепком СССР. Впрочем, об этом чуть позже. За почти полвека, прошедшие с тех пор, моя любовь к рок-н-роллу не угасла. Тем не менее, он остался для меня всего лишь музыкой, не окрасившись ни в какие политические оттенки. Однако, как я вижу, многие видные «отечественные рокеры» вкладывают в понятие «рок-н-ролл» гораздо более глубокие смыслы. И, как сможет увидеть читатель из приведенного материала, такие утверждения не голословны. В связи с этим, у меня и возникла главная идея этой статьи – попытаться разобраться, почему для некоторых «рок-н-ролл» стал не просто музыкой, а идеологией (религией)? И почему он не стал идеологией для меня?
Если говорить об «идеологах» рок-н-ролла применительно к СССР и России, следует припасть к истокам. А истоки эти, если брать влияние на все направление «русского рока», ведут к определенной личности – Стасу Намину. Ну, не только, конечно, к Стасу, но к нему – в первую очередь. А рядом с Наминым – там и Андрей Макаревич, и Александр Градский и многие другие. Я здесь говорю, конечно, в первую очередь о Москве. Про Ленинград и Питер разговор особый. Так вот…
Совсем недавно, 19 ноября 2019 года прошел большой юбилейный концерт, посвященный 50-летию легендарной советской и российской группы «Цветы». Вот часть материала из его анонса:
Цветам – 50!
А значит, пятьдесят – первому противостоянию запретам советской эстрады, пятьдесят – первым веяниям свободы в российской музыкальной массовой культуре, пятьдесят – отечественной рок-музыке, ведь именно «Цветы», по мнению российских СМИ, являются ее основоположниками. И символично, что 19 ноября 2019 года юбилейный концерт группы, с самого своего появления ставшей альтернативой официальной идеологии, пройдет именно на сцене Кремлевского Дворца съездов – там, откуда эта идеология транслировалась.
Ну, получается – этакий форум «победителей официальной кремлевской идеологии». Имеется в виду, конечно, советской. Той, которую и создавал в свое время дедушка Стаса Намина – Анастас Микоян. Понятно, что «рокенролльщикам» не сразу удалось победить такую махину. Поэтому, вернемся немного ближе к той «исторической победе».
В связи с этим вспоминается подобный концерт в 2001 году, посвященный 30-летию «Цветов» (он, кстати, недавно был повторен на канале ОТР). Сказать честно – очень хороший концерт, на котором было сыграно (и на высочайшем уровне) много классных вещей из репертуара группы. Среди приглашенных – «Машина Времени», «Воскресенье», Дмитрий Ревякин, Николай Носков, Игорь Саруханов, Константин Никольский, Александр Градский, Юрий Шевчук и другие известные музыканты. Причем, сами «Цветы» исполнили тогда не только свои песни, а еще и композиции «Битлз», «Квин» – как сказал Намин то, на чем они выросли. И все бы ничего, но вот какой-то осадочек после этого концерта остался.
Например, очень символично, что он состоялся через 5 лет после знаменитой выборной кампании за Бориса Ельцина – «Голосуй, или проиграешь», в которой приняли горячее участие и сам Стас Намин, и множество попсовых и, конечно же, отечественных рок-испонителей! В зале сидели такие известные люди как актер Александр Абдулов (славный не только своим талантом, но и резко антикоммунистическими взглядами), режиссер Сергей Соловьев (в 1996 году он и был режиссёром тура «Голосуй или проиграешь», музыкальную часть которого обеспечил Стас Намин). И если у большинства исполнителей на сцене ничего, кроме музыки в выступлениях не прослеживалось, то Александр Градский задал определенный «антисовковый» тренд концерта, спев свой опус «Песня без названия». Вот цитата:
Мы не сладили с эпохою, потому что все нам… всё равно
Разгильдяи, плуты, рохли, невдомек – корму мы впрок
Будь ты рокер или инок, ты в советской луже вымок.
И пребудешь таковым ты, даже выйдя за порог…
Вот так вот – «вымокшие в советской луже», «разгильдяи, плуты, рохли»! А сейчас, наконец-таки пошло очищение! И вот, как бы в противовес злой и грязной «советской луже», Юрий Шевчук спел о добре, исполнив песню «Наполним небо добротой»:
Наш Бог всегда нас всех поймет,
Грехи отпустит, боль возьмет.
Вперед, Христос, мы за тобой
Наполним Небо Добротой!
И вообще, концерт прошел под этаким негласным девизом «победившего добра». Наконец, можно петь «битлов» и рок-н-ролл, наконец, победили Свобода и Добро… И всё это – как итог только что отгремевших «лихих девяностых» с их криминалом, переделом собственности, Семибанкирщиной, развалом промышленности, расстрелом Верховного Совета, войнами в Чечне, диким расслоением общества… Но для «русского рока» это получается и были самые его «золотые годы»? Но тогда, так ли уж он «добр», этот «рок-н-ролл»? Давайте разбираться.
Глоток свежего воздуха
Как-то в одной радиопередаче я услышал ответ Бориса Гребенщикова на вопрос журналистки – а чем для вас был привлекателен рок-н-ролл в советские годы? БГ ответил примерно так (не поручусь за абсолютную точность) – потому, что он помог преодолеть окружавшую меня тоску! Как современник легендарного создателя «Аквариума» я подумал, а не перегибает ли БГ палку? Да нет, совсем не перегибает. Рок-н-ролл, вообще западная рок-музыка, на мой взгляд, в так называемые «застойные годы» были реальным глотком свежего воздуха для молодых людей возраста 16—20 лет. Я уже писал об этом, разбирая феномен Андрея Макаревича, поэтому позволю себе самоцитату:
В 70-е годы ХХ века официальная эстрада в СССР была довольно скучна и уныла. Несмотря на наличие качественных исполнителей (Кобзон, Лещенко, «Песняры» и т. д. и т.п.), сами исполняемые ими песни не содержали никакого «драйва». Да, они могли быть мелодичны, могли нести высокое «гражданское звучание», национальный колорит, но вот чем-то привлечь тогдашнюю молодежь получалось не очень… Прекрасно помню свою собственную реакцию, когда на гибкой пластинке из популярного тогда музыкального журнала «Кругозор» услышал битловскую «Can, t buy me love»! Это был просто шок – разве можно ТАК петь!!! Это был невероятный, захватывающий драйв, даривший подростку какую-то совершенно потрясающую энергию после убаюкивающей советской эстрады. Естественно, играть рок-н-ролл тогда пытались все – во дворах, дома, в студенческих общагах и на танцах. В основном, конечно, копировали известных западных исполнителей. Советских групп, играющих на «западный манер», было немного и, в подавляющем большинстве, они были «подпольные» и непрофессиональные. В сравнении с западными аналогами, играли они довольно слабо (в том числе, из-за отсутствия нормальных инструментов и звукозаписывающей аппаратуры), но пытались брать другим – нетривиальными текстами. И в этом среди других групп, безусловно, очень выделялся Андрей Макаревич с «Машиной времени». (см. Главу 1 настоящей книги)
Но, конечно, в большей степени я и мои ровесники увлекались в те годы именно западной рок-музыкой. Вот еще цитата из очень близкой мне по описанию увлечений молодежи того времени книги «Жизнь Русакова»:
Поэтому, конечно, Русакова и его друзей подкупал не смысл, а сама музыка. Импровизация, сложные соло на клавишных (а не примитивной «ионике» как у советских ВИА) в исполнении, например Кена Хенсли (Юрайя Хип) или Джона Лорда (Дип Перпл), соло на гитаре (Ричи Блэкмор и др.) и т. д. Необычные альбомы арт-роковых групп (Пинк Флойд, Йес, Кинг Кримсон и др.) также сильно отличались от примитивных песен отечественных ВИА. Кстати, применительно к западным группам (а не ансамблям), Русаков со товарищи никогда не употребляли слово «песня»: обычно – «вещь», «композиция»… Так что, в СССР в сфере музыки так называемый «запад» для школьника Русакова одержал первую и безоговорочную победу над «советским»! Вполне вероятно, что в некотором смысле меломаны тех лет подсознательно считали себя немножко выше некоего «совка», но в среде Русакова это не было столь заметно.
…И это были только те реальные «диски», которые в прямом смысле слова практически все «прошли через руки» Русакова. А сколько было еще магнитофонных кассет, различных сборников и даже отдельных миньонов, так называемых «сорокапяток» (их надо было проигрывать на 45 скорости проигрывателя, обычно на одной стороне «сорокапятки» была всего одна «вещь»)! К тому же, в разных регионах по каким-то причинам, у меломанов были свои предпочтения. Например, на юге, в отличие от северного края, были безумно популярны американцы «Foreigner», «Eagles», англичане «Electric Light Orchestra» и ирландец Chris de Burgh, в Черноземье – не очень котируемая на севере британская группа «Sweet» и т. д. В итоге, в 1970-е годы для советского юноши довольно широко открылось окошко в мир западной (в основном, англо-саксонской) рок-музыки. Этот мир был очень разнообразен по представленным стилям – хард-рок («Deep Purple», «Led Zeppeling» и др.), прогрессив-рок, арт-рок («Yes», «Pink Floyd» и др.), симфо-рок («Emerson, Lake & Palmer») фолк-рок («America», «Eagles» и др.), джаз-рок (отдельные альбомы «Blood, Sweat & Tears», «Chicago» и др.), новая волна (уже появившеся первые альбомы «The Police»), а также «попсовыми» элементами типа бабблгам-попа (ранний «Sweet»), диско («Boney M.») и многих других. Безусловно, это разнообразие (плюс оригинальное оформление конвертов пластинок, качество записи и т.д.) привлекало Русакова и его друзей гораздо больше, чем «целомудренные» советские исполнители. Да и сама музыка – смешение стилей, использование разных инструментов и спецэффектов, импровизация, драйв – выгодно отличалась от достаточно «скучной» советской эстрады (за исключением, пожалуй, культового альбома Давида Тухманова 1976 года – «По волне моей памяти»). (https://ridero.ru/books/zhizn_rusakova/)
Ну, а что же с отечественным рок-н-роллом? Про советские «подпольные» группы («Машина времени», «Воскресенье» и т.д.) я, пожалуй, отошлю читателей к уже упомянутой ссылке. А вот про вполне себе официальную группу «Цветы» следует рассказать особо.
«Цветы» и центр Стаса Намина
Созданный Стасом Наминым в 1969 (!) году вокально-инструментальный ансамбль «Цветы», безусловно, выделялся среди советских эстрадных коллективов. Его отличали тонкий мелодизм, оригинальность аранжировок, нетривиальный поход к выбору текстов (например, несколько песен «Цветы» записали на стихи дагестанского поэта Расула Гамзатова). Многие песни с первых же пластинок «Цветов» быстро стали в СССР хитами – «Не надо», «Есть глаза у цветов», «Звездочка моя ясная», «Честно говоря», «Больше жизни» и другие.
Справка из Википедии:
В 1974 году «Цветы» начали профессиональную гастрольную деятельность по стране, выступая от Московской областной филармонии как ВИА «Цветы». Филармония зарабатывала на «Цветах», организовывая постоянные гастроли по три концерта в день на стадионах и во дворцах спорта. В 1975 году из-за непосильной работы, делавшей невозможным какое-либо творчество, начался конфликт между музыкантами и администрацией. Филармония пыталась отобрать название у музыкантов, и группа фактически распалась. В то время «Цветы» сравнивали с «Beatles», но, несмотря на это, а может быть именно поэтому, в том же 1975 году, Министерство культуры запретило группу и даже само название как «пропаганду западной идеологии и идей хиппи».
В конце 1976 года Намину вновь удалось собрать группу, и «Цветы» возобновили деятельность, но уже без запрещенного названия, а просто как «Группа Стаса Намина» На «Мелодии» начали опять эпизодически выходить новые песни группы: «Старый рояль», «Рано прощаться», «Летний вечер» и др. Многие сомневались, удастся ли Намину без уже общеизвестного названия «Цветы» добиться такого же успеха. Тем не менее, «Группе Стаса Намина» удалось добиться не меньшей популярности. (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A6%D0%B2%D0%B5%D1%82%D1%8B_(%D0%B3%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0).
Лично на меня, как и на многих сверстников произвел большое впечатление извечный хит ГСН – «советский Отель Калифорния» – композиция «Летний вечер»! После перестройки музыкальная и продюсерская карьера Стаса Намина резко пошла вверх. С открытием новых перспектив и свобод в России Намин начал заниматься разными направлениями предпринимательской деятельности и достиг успехов как продюсер и импресарио: создал первую в стране независимую радиостанцию, телекомпанию, фирму грамзаписи, журнал и многое другое.
Справка из Википедии:
В 1987 году в Зелёном театре Парка Горького появилась одна из первых в стране негосударственных организаций «Центр Стаса Намина», которая, следуя известному высказыванию Горбачёва «Что не запрещено, то разрешено», собрала под своей крышей молодые, запрещённые ранее таланты. Это были первый в стране продюсерский центр и независимая студия звукозаписи, где делали первые шаги и развивались новые музыкальные коллективы, такие как «Бригада С», «Моральный кодекс», «Калинов мост», «Ночной проспект», «Николай Коперник», «Мегаполис», «Парк Горького», «Сплин» и многие другие, а также молодые художники, поэты, дизайнеры.
В начале 1987 года, после своих первых выездов с концертами на запад, Намин решил попробовать свои силы в качестве продюсера на мировом рынке шоу-бизнеса. Специально на экспорт он создал музыкальный проект, придумав ему название по месту рождения – «Парк Горького». Намин подобрал музыкантов и в результате двухлетней работы в своей студии SNC создал имидж и демозаписи новой группы, подписал контракт с US Polygram Records, пригласив для этого в Москву президента Дика Эшера, привлек к проекту группу «Бон Джови», и в результате группа «Парк Горького» стала популярной на Западе. Главным трамплином в карьере «Парка Горького» стало их участие в организованном Наминым в 1989 году рок-фестивале против наркотиков в Лужниках. Это был первый и единственный полноценный международный рок-фестиваль, возвестивший новые свободы в жизни страны и названный «российским Вудстоком». Намин включил свою группу в фестиваль наравне с Бон Джови, Оззи Озборном, «Mötley Crüe», «Scorpions», «Cinderella» и другими мировыми звёздами. Фестиваль транслировался в 59 странах мира. (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D1%82%D0%B0%D1%81_%D0%9D%D0%B0%D0%BC%D0%B8%D0%BD)
Итак, созданный еще в СССР под большим влиянием музыки «Битлз», духа Вудстока и идеологии «детей цветов» (хиппи), коллектив Стаса Намина остался верен этому тренду. И, более того, стал одним из ярчайших его апологетов уже в позднесоветском обществе в эпоху Перестройки. Немаловажно, что одной из ярких акций Центра Стаса Намина (ЦСН) был рок-фестиваль 1989 года «рок против наркотиков», своеобразный «советский Вудсток». Даже из приведенных выше цитат из Википедии чувствуется, каким позитивом, оптимизмом и «духом свободы» веет от всех подобных проектов. Однако, возвращаясь к теме нашей статьи, я хочу спросить – а всё ли мы знали о рок-музыке, движении хиппи, да и самом Вудстоке? Почему часто словосочетание «рок против наркотиков» стали называть «пчёлы против меда»? И почему в Перестройку ЦСН был так мощно поддержан международным шоу-бизнесом? Ну что ж, настало время немного поговорить о некоторых «подводных камнях» рок-н-ролла.
О том, чего мы не знали
В начале – еще одна довольно содержательная цитата:
Но. Здесь требуется сказать еще одну очень важную вещь, которую Русаков понял лишь много позже. И он, и большинство его товарищей, прежде всего, ценили в западной рок-музыке именно… музыку! Львиная доля текстов (а значит, и смыслов) им была неведома, а заморачиваться на переводы почему-то не было желания. К тому же, советские подростки не могли присутствовать на концертах полюбившихся исполнителей, да и доступ к фильмам или литературе о кумирах был, как мы уже говорили, существенно ограничен. Поэтому они не заразились «сатанизмом» Элиса Купера или тех же «Блэк саббат», не поняли многие мистические или «сексуально раскрепощенные» вещи «Юра Хип», «Квин» или «Слэйд». Они совершенно ничего не ведали про «сексуальную ориентацию» Элтона Джона или Фредди Меркюри. Не стали они и вудстокскими «хиппарями», воспевающими свободную любовь и наркотики, что также отразилось в творчестве многих почитаемых ими рок-групп (тех же «Дорз»). Однако, в среду «деток» столичной (и крупной областной) партийной номенклатуры и творческо-технической интеллигенции (Москва, Ленинград, крупные областные центры), все эти идеи просочились гораздо глубже. Что впоследствии сыграло с такой сверхдержавой как СССР, весьма печальную шутку. (https://ridero.ru/books/zhizn_rusakova/)
Итак, что же здесь имелось в виду? Давайте осторожно заглянем на «темную сторону Луны» рок-музыки…
«Битлз» – часть политтехнологии?
Что касается вовсе не «доброй» функции, внедряемой в общество с помощью рок-музыки, то, пожалуй, до меня это стало доходить гораздо позже периода СССР, ибо твердящая об этом советская пропаганда не смогла убедить меня в этом в силу своей поверхностной проработки проблемы. Куда более выпуклой такая информация стала в связи с так называемой «теорией заговора» (ТЗ), говорящей о захвате власти над миром довольно узкой группой людей путем создания Нового мирового порядка и Мирового правительства. Не стану засорять внимание читателя этой теорией – ей сейчас посвящена и доступна в сети просто громадная литература. Можно соглашаться с ТЗ, можно – нет, но признать, что так называемые «политтехнологии» (или технологии управления социумом) существуют, думаю, должен любой сколько-нибудь мыслящий человек. Тем паче, что о роли «рока, секса и наркотиков» в переформатировании сознания целых социальных групп, в этот раз заговорили не советские агитаторы, а вполне себе западные авторы.
В связи с этим далее я хочу процитировать довольно известную среди интересующихся ТЗ людей работу некоего «бывшего сотрудника британских спецслужб» Джона Колемана (или Коулмена) – «Комитет трёхсот», в части посвященной именно рок-музыке и непревзойденным кумирам всех поклонников рок-н-ролла – легендарной ливерпульской четверке или группе «Битлз». Перед цитированием хочу посоветовать скептикам почитать всю книгу по ссылке внимательно – уверяю, вы будете немало удивлены пугающей точностью многих предсказанных там событий.
Итак, что же было написано в этой книге насчет рок-н-ролла, «Битлз» и рок-музыки как составляющих технологий по изменению сознания общества, используемых «Комитетом трехсот» (мировой закулисой) и, разработчиками такой технологии – Тавистокским институтом человеческих отношений (Лондон)? Там утверждается, что создание «рок-культуры» сыграло огромную роль в разобщении западного общества, выщепления из него отдельных социальных групп, их отрыва от традиционных (семейных, религиозных, нравственных) ценностей и подсаживания молодых людей на наркотики.
Впрочем, слово автору (цитируется по Джон Колеман (Коулмен). «Комитет 300». Москва. Фирма «Витязь», 2009. 319 с. + электронная ссылка в конце раздела):
Ярким примером обработки общества, чтобы оно приняло изменение, даже когда такое изменение признается нежелательным большой группой населения, было «явление» «БИТЛЗ». Группу «Битлз» привезли в США как часть социального эксперимента, который должен был подвергнуть большие группы населения промывке мозгов, о которой они даже не догадывались. Когда Тависток доставил «Битлз» в США, никто представить себе не мог размах культурной катастрофы, которая должна была начаться вслед за этим. «Битлз» были составной частью «ЗАГОВОРА ВОДОЛЕЯ», живого организма, который произошел из «ИЗМЕНЕНИЯ ОБРАЗА ЧЕЛОВЕКА» («Контракт No URH (489) -2150, Доклад о политических исследованиях No4/4/74, подготовлен „Центром по изучению социальной политики“ СИИ, руководитель Уиллис Хармон»).
Феномен «Битлз» не был спонтанным молодежным бунтом против старой социальной системы. Наоборот, это был тщательно разработанный неуловимыми заговорщиками план ввода чрезвычайно разрушительного элемента в большую целевую группу населения, сознание которой планировалось изменить против ее воли. Вместе с «Битлз» в Америке были введены в оборот новые слова и выражения, изобретенные Тавистоком. Такие слова, как «рок» в отношении к музыкальным вукам, «тинэйджер» («подросток»), «кул» (cool – «клевый»), discovered («открытый», «обнаруженный») и «поп-музыка» были частью лексикона из кодовых слов, означающих принятие и употребление наркотиков. Эти слова пришли вместе с «Битлз» и появлялись везде, куда приезжали «Битлз», причем «тинэйджеры» сразу их «обнаруживали». Кстати, слово «тинэйджер» нигде не употреблялось до тех пор, пока на сцене не появились «Битлз» благодаря «Тавистокскому институту человеческих отношений».
Как и в случае уличных войн, эту задачу невозможно было решить без сотрудничества со средствами массовой информации, прежде всего с электронными СМИ.
Тависток и его Стэнфордский Исследовательский Центр создали специальные слова, которые затем вошли в общее употребление в среде «рок-музыки» и ее любителей. Эти модные ключевые слова создали новую отколовшуюся от социума большую группу молодежи, которую посредством социальной инженерии и обработки заставили поверить, что «Битлз» – это действительно их любимая группа. Все созданные в контексте «рок-музыки» ключевые слова были предназначены для массового управления новой целевой группой, т.е. американской молодежью.
«Битлз» сработали прекрасно, вернее Тависток и Стэнфорд сработали великолепно, а «Битлз» просто реагировали как запрограммированные роботы «с небольшой помощью их друзей» («with a little help from their friends») – кодовых слов для употребления наркотиков и доведения до «клевого» состояния.
«Битлз» стали бросающимся в глаза «новым типом» – еще один перл Тавистокского жаргона – он появился незадолго до того, как «Битлз» создали новый стиль (экстравагантная одежда, прически и речь), который возмутил старшее поколение, что и планировалось. Это было частью процесса «фрагментации – неадекватной адаптации» разработанного и пущенного в ход Уиллисом Хармоном и его командой ученых-социологов и специалистов в области генной инженерии. В деле эффективной промывки мозгов больших групп населения в нашем обществе решающая роль принадлежит печатным и электронным средствам массовой информации. Войны уличных банд закончились в Лос-Анжелесе в 1966 году, как только средства массовой информации прекратили их комментировать.
Затем Тависток и Стэнфорд принялись за осуществление второй фазы работы, заказанной им Комитетом 300. Новая фаза поддала жару социальным изменениям в Америке. Так же быстро, как появились на американской сцене «Битлз», возникло и «разбитое поколение» (beat generation) – кодовые слова, предназначенные разделить и обособить общественные группы. Теперь СМИ сфокусировали свое внимание на «разбитом поколении». Новые слова тавистокского происхождения взялись, казалось бы, ниоткуда: «битники», «хиппи», «дети цветов» – эти слова прочно вошли в язык Америки. Стало популярным «выпадать из общества» (drop out), носить грязные джинсы и длинные немытые волосы. Представители «разбитого поколения» отрезали себя от остальной Америки. Они получили такую же дурную репутацию, как и более чистоплотные «Битлз». Вновь созданная социальная группа и ее «стиль жизни» затянула миллионы молодых американцев в свой культ. Американская молодежь подверглась радикальной революции, даже не осознавая этого, в то время как старшее поколение беспомощно пребывало рядом, будучи не в состоянии установить источник кризиса и, следовательно, неадекватно реагируя на его з проявления, которыми были всевозможные наркотики, марихуана, а позднее лизергиновая кислота.
«ЛСД» была «как нельзя кстати» предоставлена для них швейцарской фармацевтической компанией SANDOZ, после того как один из ее химиков Альберт Хоффман открыл синтез эрготамина – одного из мощнейших изменяющих сознание наркотиков. По мере того, как все больше британских «рок-групп» прибывало в США, рок концерты стали обязательным элементом повседневной жизни американской молодежи. В тандеме с этими «концертами» пропорционально росло и потребление молодежью наркотиков. Дьявольский бедлам тяжелых ударных звуков глушил сознание слушателей до такой степени, что любого из них можно было легко убедить попробовать новый наркотик лишь потому, что «все делают это». Пример окружающих сверстников – очень сильное оружие. «Новая культура»получила максимально возможное освещение в средствах массовой информации, причем это не стоило заговорщикам ни цента. Сильное негодование ряда гражданских лидеров и церковных деятелей по поводу нового культа было направлено против его РЕЗУЛЬТАТОВ, а не против ПРИЧИН. Критики рок-культа совершили те же самые ошибки, которые были сделаны в период «сухого закона»: они критиковали правоохранительные органы, учителей, родителей – кого угодно, только не заговорщиков.
Этим методом получения широкой и бесплатной телевизионной рекламы стали пользоваться все рок-группы и концертные продюсеры… Магнаты электронных средств проявляли щедрость, когда надо было дать бесплатное эфирное время этим грязным червеобразным существам и их еще более грязным произведениям и гнусным идеям (так у автора, прости, читатель!). Без рекламы этих жутких грязноязычных «альбомов», без щедрой помощи печатных и электронных средств массовой информации, торговля наркотиками не смогла бы распространиться так быстро, как это было в конце шестидесятых и начале семидесятых годов, и вероятно, она была бы ограничена несколькими малыми местными районами.
Без истошной истерии средств массовой информации и без практически круглосуточной рекламы хиппово-битниковый культ рок-музыки и наркотиков никогда не прижился бы в обществе; он так и остался бы на уровне маргинального бреда.
Сходным образом Комитет 300 использовал «Битлз» для популяризации «социальных наркотиков» среди американской молодежи и голливудской тусовки. Эд Салливан был направлен в Англию чтобы познакомиться с первой «рок-группой» тавистокского института, которая нанесла визит в США. После этого Салливан вернулся в Америку чтобы выработать стратегию для электронных средств массовой информации по «упаковке» и «подаче» группы. Без полного содействия электронных СМИ и Эда Салливана на «Битлз» и их «музыку» публика не обратила бы никакого внимания. Вместо этого наша национальная жизнь и сам дух Соединенных Штатов были бесповоротно изменены. Сейчас, когда мы уже многое знаем, становится понятным, насколько успешной была рекламная кампания «Битлз» по распространению наркотиков.
Основная функция «Битлз» состояла в том, чтобы их «открыли» «тинэйджеры» (подростки, пер.), на которых затем обрушивался непрерывный поток «битловской музыки» до тех пор, пока у них не вырабатывалось убеждение, что эти звуки им нравятся, в результате чего они принимали и эту музыку, и все, что с ней связано. Ливерпульская группа вполне оправдала ожидания и «с небольшой помощью от своих друзей» (фраза из их песни, перев.), т.е. с помощью веществ, которые мы называем наркотиками, создала целый новый класс молодых американцев по точному образцу, заказанному тавистокским институтом.
Цель «Битлз» стала совершенно ясна. Наследники «Британской ост-индской компании» в высшем обществе Лондона должно быть чувствовали себя великолепно, когда в их состояния потекли новые миллиарды долларов. С приходом «рока» был отмечен чудовищный рост употребления наркотиков, в особенности марихуаны. Весь наркобизнес был развернут под контролем и управлением «Исследовательского центра научной политики».
Согласитесь, все это уже не так радужно, как мы думали о рок-музыке ранее. Не вдаваясь в подробности критики Колемана так называемой «грязной» музыки «Битлз» и других групп (здесь я могу поспорить – музыка многих из них была как раз очень талантливой, что и оказало на «тинейджеров» всего мира огромное влияние), надо признать, что его информация выглядит несколько пугающе. Тем не менее, факты вещь упрямая. Давайте посмотрим, как проявилось влияние этой мощной технологии в рамках культового для рокеров всего мира Вудстокского фестиваля.
Вудсток-1 и Вудсток-2
И опять процитирую материал Андрея Текстова «Как Woodstock в 1969 году стал символом поколения «секса, наркотиков и рок-н-ролла»? (электронная ссылка в конце текста):
15 августа 1969 года в окрестностях города Бетел в 173 километрах от Нью-Йорка начался трехдневный фестиваль Woodstock, собравший около полумиллиона зрителей.
Люди выходили из машин и пешком шли до поля на ферме Макса Ясгура, где была установлена сцена. В половине пятого, когда собралось уже около 450 тысяч человек, из Holiday Inn вертолетом доставили первых музыкантов. Sweetwater не выходили на связь. Организаторы решили, что нужно начинать концерт силами тех, кто есть и кому не нужно долго подключать аппаратуру. Выбор пал на фолк-певца Тима Хардина. Когда его нашли под сценой, он уже успел принять героин, с трудом разговаривал, но сумел объяснить, что выступать не хочет.
Группа Grateful Dead была одним из хедлайнеров «Вудстока». Выступать им пришлось вечером второго дня, около половины одиннадцатого, под дождем. Во время сета все участники Grateful Dead находились под действием ЛСД.
Организаторы решили вдруг, что музыка должна играть всю ночь, – из-за этого первоначальное расписание сдвинулось почти на 12 часов. С 16 на 17 августа в половине четвертого утра на сцену должна была выйти фанк-группа Sly & the Family Stone. За полчаса до начала Джон Моррис стоял под дверью вагончика, в котором с горкой кокаина и пакетом марихуаны закрылся лидер группы Слай Стоун. Он никого к себе не впускал, выкрикивая, что выступление не начнется, пока на него «не снизойдет вдохновение». Через дверь Моррису все же удалось убедить Слая, что пора выступать. Судя по всему, вдохновение снизошло не только на Стоуна, но и на всю его группу – с первых же нот они разбудили спящую толпу и заставили ее танцевать. Они играли в неоновом дискотечном свете на каблуках, в белых шелковых клешах, цепях и очках, с духовой секцией, бубнами и бэк-вокалом. Наравне с трехчасовым сетом Джими Хендрикса, который закрывал фестиваль утром 18 августа, выступление Sly & the Family Stone было признано самым ярким за все три дня фестиваля.
Судя по записям, которые оставил главный врач «Вудстока» Уильям Абруцци, самой частой причиной обращения посетителей фестиваля за медицинской помощью были различного рода передозировки. За три дня Абруцци и его коллеги зафиксировали 707 таких обращений. После передозировок шли порезы ступней (хиппи любят ходить босиком), обострения язвы желудка (16 случаев) и крысиные укусы (11 случаев). Пациентов, которые теряли контроль над собой и рассказывали, что их атакуют гигантские жуки, из медицинской палатки отправляли в так называемый Bad Trips Tent – место, где хиппи из коммуны Hog Farm («Свиноферма»), имеющие богатый опыт экспериментов с психоделическими наркотиками, объясняли несчастным, что они не сошли с ума и скоро все пройдет.
Около половины десятого вечера 16 августа на сцену вышел «конферансье» фестиваля Чип Монк и объявил, что в передвижной лаборатории, которую привезли с собой хиппи из коммуны «Свиноферма», провели экспресс-тест «коричневого ЛСД», который продавали на фестивале в больших количествах по четыре доллара за порцию. Чип Монк сказал, что вещество не очень качественное, и пригласил всех, кто уже успел его принять, в Bad Trips Tent за помощью. Он также уточнил, что кислота «не отравлена», но посоветовал при возможности ее не принимать. «Но, – добавил он, – это ваш трип, и решать вам».
Утром 16 августа в газете The New York Times вышла статья, посвященная событиям первого дня «Вудстока». В ней говорилось о 50 арестах за хранение ЛСД, амфетаминов и барбитуратов. Шериф округа Салливан Луис Ратнер заявил, что его сотрудники не будут арестовывать людей за хранение марихуаны, потому что «в тюрьмах трех ближайших округов не хватит для них места».
Из-за изменений в расписании малоизвестный тогда музыкант из Сан-Франциско Карлос Сантана вышел на сцену не поздним вечером, как было запланировано, а около двух часов дня. Утром Сантана принял мескалин и к вечеру планировал привести себя в норму. Но выступать ему пришлось на самом пике действия вещества – пока он играл, ему казалось, что гриф гитары превращается в змею, которую трудно удержать в руке. Тогда Сантана начал впервые в жизни молиться. «Боже, – говорил он, – дай мне сил не провалиться во времени и не промахнуться мимо нот». Выступление на «Вудстоке» стало для Карлоса Сантаны началом долгой и успешной карьеры.
В 1999 году прошел еще один «Вудсток». Его посетили 4 миллиона человек, и он не имел ничего общего с первым фестивалем. Во время выступления группы Limp Bizkit перед сценой начались массовые беспорядки, шесть человек получили ранения, было совершено несколько изнасилований, сожжены 12 автоприцепов, аудиобашня, автобус и несколько переносных туалетов. «Вудсток» 1999 года назван «днем, когда умерла музыка». Ни одна из групп, выступавших на «Вудстоке» 1969, не приняла в нем участия.
А еще была так называемая «свободная любовь», снимающая все морально-нравственные ограничения для людей, сбивающихся в хипповские коммуны. Кстати, о коммунах. Так ли уж они были безобидны? Если в рамках первого Вудстока сильного криминала отмечено не было, то это не значит, что в коммунах хиппи его не было вообще. Вы, наверное, догадались о чем я? Да, да, да – тот самый Чарльз Менсон и его «Семья»! Идем по темной стороне «детей цветов» дальше!
Банды хиппарей
Если кто смотрит современное голливудское кино, весьма рекомендую посмотреть фильм о тех реальных событиях (впрочем, такой фильм был не один). Вот вам еще одна цитата:
Вышедший на днях новый фильм Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде» имеет все шансы стать бестселлером. При этом вы не найдете здесь привычных рек крови, драк и обилия мата. Весь сюжет строится вокруг вышедшего в тираж актера Рика Далтона (Леонардо Ди Каприо) и его дублера Клиффа Бута (Брэд Питт). Рик – стареющий актер, который всеми силами пытается найти свое место в киноиндустрии. На фоне морально-нравственных терзаний Далтона показана беззаботная молодая актриса Шэрон Тейт. Она гуляет по улицам солнечного Лос-Анджелеса, покупает книги, ходит в кинотеатры и даже не подозревает о том, что буквально в соседнем районе кто-то готовит для нее страшную участь.
Автор AdMe.ru постаралась разобраться в истории Шэрон Тейт. Это как раз тот случай, когда нужно ознакомиться с реальными событиями, чтобы понять художественный замысел картины. На этом настаивает и сам Квентин Тарантино.
Стоит отметить, что все это происходило в бурные 60-е – во времена экономических переворотов, период вьетнамской войны и субкультурного господствования «детей солнца». Последние частенько селились в хиппи-коммуны, что было совершенно обыденным, особенно для таких теплых регионов, как Калифорния.
Именно в год интересующих нас событий в Лос-Анджелесе объявилась коммуна под руководством некоего Чарльза Мэнсона. Он был дважды судим, по слухам, проявлял признаки психопатии, но при этом обладал виртуозными ораторскими данными. Его витиеватые философствования о жизни и смерти привели к возвышению его до статуса своеобразного пророка, а впоследствии – предводителя коммуны. К нему примкнуло множество последователей (в основном девушек). Они назвали себя «Семьей» и стали путешествовать по стране на старом школьном автобусе, наслаждаться запрещенными веществами, практиковать свободную любовь, грабить дома. В 1969 году Чарльз обосновался в Лос-Анджелесе. Домом для его коммуны стало ранчо Спэн, где раньше снимали вестерны. Мэнсон подружился с его незрячим хозяином и договорился с ним о бесплатном проживании на ранчо в обмен за небольшие услуги вроде бытового ухода и периодических интимных отношений с жительницами общины.
Все шло своим чередом, пока однажды Мэнсон вдруг не понял, что песня «Helter Skelter» Пола Маккартни – некое божественное предзнаменование, а «White Album» («Белый альбом») The Beatles – новое Евангелие. Он объявил братьям и сестрам, что голос свыше рассказал ему о грядущем конце света под названием Helter Skelter. А перед ним случится межрасовая война, начать которую должен Мэнсон…
Вскоре Мэнсон почувствовал, что Helter Skelter должен начаться летом 1969 года. План был таков: «Семья» должна устроить серию резонансных убийств богатых белокожих – жителей Голливуда. При этом все должно выглядеть так, чтобы подозрения пали на афроамериканскую организацию «Черные пантеры». С этого начнется новая гражданская, но уже межрасовая война, в ходе которой победу одержат чернокожие. Сразу после этого Мэнсон и его последователи выйдут на арену, чтобы взять ситуацию под жесткий контроль и навсегда установить господство белокожих, так как чернокожие не смогут распорядиться собственной властью.
По его мнению, план был идеальный. Нужна была первая жертва. Мэнсон стал перечислять своих старых обидчиков, и выбор пал на известного продюсера Терри Мелчера. Говорят, что некогда Мэнсон мечтал стать музыкантом, а Терри – именно тот человек, кто сообщил будущему психопату об отсутствии у того всякого таланта.
По стечению обстоятельств продюсер продал свой особняк именно чете Поланских. Несмотря на то что Мэнсон заранее выяснил, что его старый друг переехал, первый дом для разжигания межрасовой битвы был уже выбран: какая разница, с каких богатых белокожих начинать войну?
8 августа Чарльз объявил о начале Helter Skelter и поручил членам общины совершить первое убийство.
В ночь на 9 августа четверо членов «Семьи» – Сьюзан Аткинс, Патрисия Кренуинкел, Линда Касабиан и Чарльз Уотсон – взяли ножи, огнестрельное оружие и пробрались в дом, где Шэрон Тейт отдыхала с тремя друзьями. Одурманенные хиппи забрали себе все деньги и устроили резню. Шэрон умоляла взять ее в заложники, пока не родится сын: она была уже на 9-м месяце беременности. В общей сложности хиппи нанесли жертвам 102 ножевых ранения.
Единственным уцелевшим в ту ночь оказался разнорабочий Уильям Гаррестон. Домик, в котором проживал парень, стоял далеко лесу. Убийцы его просто не заметили. Позже Уильям расскажет полиции, что стал очевидцем преступления, но все же ничего не сделал.
После случившегося Роман Полански впал в глубокую депрессию. Поговаривали, что его «Ребенок Розмари» стал зловещим предзнаменованием событий. В фильме рассказывается о женщине с тяжело протекающей беременностью, которая заканчивается довольно жутким событием.
Тем временем в Лос-Анджелесе было совершено еще несколько жестоких расправ над богатыми белыми семьями. Весь Голливуд охватил параноидальный страх. Вокруг домов стремительно вырастали заборы, цены на сторожевых собак увеличились втрое, а многие знаменитости и вовсе покинули свои дома. Все ждали поимки преступников.
В итоге «Семья» Мэнсона все же была арестована. Жители коммуны не понимали, за что их задержала полиция, ведь они – представители новой веры, а их учитель – воплощение Христа на Земле. Чарльз Мэнсон по совокупности своих деяний получил 9 пожизненных заключений, а четверка, устроившая резню, ограничилась одним. Чарльз Мэнсон скончался в тюрьме 1 января 2017 года от рака толстой кишки. Сьюзан Аткинс скончалась в 2009 году от рака мозга. Остальные члены банды отбывают наказание в тюрьме.
До совершения убийств Мэнсон стремился прославиться и на музыкальном поприще. Это ему удалось достичь уже после ареста. Приобретя в тюрьме навыки игры на гитаре, убийца даже выпустил в марте 1970 года музыкальный альбом под названием «Lie: The Love and Terror Cult». Деньги от его продажи пошли на оплату услуг адвокатов Мэнсона.
Чарльз дружил с продюсером группы The Byrds и сыном актрисы Дорис Дэй Тэрри Мэлкером. Другим его другом с 1968 года был Дэннис Уилсон – барабанщик, вокалист и композитор рок-группы The Beach Boys. В сотрудничестве с Уилсоном Мэнсоном была написана песня «Never Learn Not To Love», которая вошла в альбом «20/20» группы The Beach Boys. Он был выпущен за год до осуждения Мэнсона. Некоторое время Мэнсон даже жил в доме Уилсона. Но потом мать Дэнниса настояла на том, чтобы Чарльз съехал. Женщину напугали его буйные выходки, в ходе которых Мэнсон мог размахивать ножом, а его последователи вели себя «как зомби».